文|毒眸
自开播以来,《以爱为营》陷入巨大争议,主演王鹤棣的顶流之路遇到了第一道坎。
从“歹毒运镜”到“土味穿搭”,槽点无处不在。当剧作本身质感不佳,演员的问题就暴露得更加明显。剧中,王鹤棣的原声台词略显单薄,让观众频频出戏。同样是霸总,在气势和魅力上,“时宴”远没有“东方青苍”来得深入人心。
(《以爱为营》的“歹毒转场”)
外界对《以爱为营》的关注,很大一部分是因为王鹤棣。作为新晋顶流小生,如果能再次手握爆款,热度和资源也能更上一层楼,但目前来看,《以爱为营》并没有为他带来这样的效果。
不止王鹤棣,大多数顶流都很难在爆红之后保证稳定输出,甚至,还会出现烂片扎堆的消耗现象,导致自身的流量持续走跌。
李现在《亲爱的,热爱的》之后,《赤狐书生》《古董局中局》豆瓣评分均不及格,票房成绩也不理想;《山河令》之后,龚俊几部作品接连失利,或口碑不佳,或热度平平,最近的《我要逆风去》最高市占率仅为4.2%。
(数据来源:云合数据)
流量时代堆积起来的顶流困境,近些年变得严峻起来,今年更是不容乐观。
根据云合数据显示,2023年上半年剧集市场,豆瓣开分比例52%,同比去年上涨10%,部均评分上涨至6.6分,同比去年上涨0.42分,豆瓣破8分(评分人数>1万)剧集共有9部。但剧集市场的繁荣并没有带动演员飞升,下一个“王鹤棣”和“赵露思”迟迟不见踪影。
配角步步飞升,扎堆的“待爆帝”却攒不出一个真顶流。即使短暂火爆,也很难延续到第二年。曾经的流量逻辑已经不再适用,内娱也正式进入了后流量时代。
不再“剧捧人”
2015年,“归国四子”带起流量风潮,“流量”开始成为评判新生代演员的重要标准。
但真正带起大众对流量认知的,是同年播出的《盗墓笔记》。该剧上线爱奇艺22小时点击率破亿,总播放量达28.81亿,两位主演也因此晋升“四大流量”。
《盗墓笔记》成功挖掘出了网文IP的独特潜力。2016年,IP元年开启,《微微一笑很倾城》《如果蜗牛有爱情》《青云志》等作品相继出现。
得益于网文IP的丰富性,剧集市场获得前所未有的题材红利,剧集市场开拓出更多品类,促使艺人获得流量关注。
这种“剧捧人”的市场逻辑助力艺人晋升顶流。
《镇魂》和《陈情令》,拉开耽改大幕,CP文化带动主演名气,与此同时,暑期档《香蜜沉沉烬如霜》《亲爱的,热爱的》《琉璃》等剧相继贡献“八月男友”。
(《镇魂》《陈情令》剧照 (图源:豆瓣)
然而,依附IP市场发展的顶流,在近十年影视市场的沉淀下逐渐式微。粗制滥造的“大IP”让IP市场泡沫破灭,顶流们的长红幻梦也随之消散。
观察IP作品可以发现,爆款大多集中在偶像剧。偶像剧的造梦属性确实可以吸引到粉丝,推动剧集热度。但其内里单薄陈旧的问题逐渐显露,进而反噬顶流。
从具体的类型层面来说,在IP偶像剧中,古偶比现偶更容易造星。古偶架空感强,对故事要求低,剧集效果更多基于精美的服化道,艺人依靠外形优势就能吃到角色红利。
但是,今年两部古偶《七时吉祥》《护心》并没有得到如期效果。两部剧都因为剧情逻辑与人设落差,引得观众不满,剧集热度随之下降,无法帮助主演获得更多流量加持。
(《七时吉祥》《护心》(图源:豆瓣)
足以见得,观众对古偶的故事层面要求在逐渐提升,剧集质量开始成为评判一部古偶的重点。
而现偶因为与现实生活贴近,观众对其审判也变得更强。职业能力不够专业,故事情节设置悬浮,都会招致观众抵触情绪。
《以爱为营》中,财经记者的专业性被指不着边际,《你是我的人间烟火》的“白粥”等情节明显不符合当下观众的价值观。
(《你是我的人间烟火》“白粥”情节)
最终,这些作品反而因为争议获得了大量关注,但这些热度,很难转换成演员的流量。
观众对剧集更加苛刻,粉丝对顶流的选择也是如此。当市场选择更多,顶流的热度价值也随之贬值。
难有资源
商务资源是判断市场对顶流信心的直接表现。观察2023年明星商务代言,可以发现,肖战、王一博、杨洋的商务代言仍然是断崖式的领先。
截至2023年6月18日,2019年爆火的肖战、王一博总代言分别为30个和25个,位列一二;杨洋以24个代言总数位列第三。
(2023年演员商务代言总榜(0618版,部分)图源:豆瓣@榜上有名小组)
按照常理来说,粉丝“喜新厌旧”的追星心理往往决定了,流量本该是个更新换代频繁的群体,但从流量的稳定格局可以看出,流量断代明显。
现实是,每年有大量拥有不错表现的艺人,有作品傍身,也有外貌优势,却迟迟无法获得晋升顶流的机会。包括陈哲远、侯明昊等艺人,纷纷被冠上了“待爆帝”的称号。
这种热度的缺失不一定代表顶流的缺位,某种程度上来说,是粉丝不够用了,初代顶流分流了一定规模的粉丝。
在流量时代早期,资本市场热钱涌入,开发出“流量明星+大IP+大制作”的商业模式。资本助力下,顶流们获得了上升机会。
“帝国之子”易烊千玺,在2019年通过《长安十二时辰》和《少年的你》飞升,打通电影剧集双路线;王一博在《陈情令》后,有《无名》《热烈》等电影机会,均收获不错市场反响。
(《少年的你》《无名》 (图源:豆瓣)
早期顶流们吃到了流量市场的时代红利,其流量效应随其转型跃升,步入事业稳定期。这种稳定给予粉丝更大的安全感,艺人粉丝建立起长久的情感连接。
一个有意思的现象是,在顶流阵营中,粉丝对小花的忠诚度普遍比小生稳固。
从剧集市场的消费池来看,女性往往是主要受众,她们在偶像剧中“移情”,对男顶流更多是基于一种男友式想象。
可如今“四大流量”一半已经查无此人,其他男顶流偷税漏税、私生活混乱等事时有发生。“男友”想象崩塌,自然容易造成粉丝流失。
而对女顶流来说,从85花到00花,竞争上位的艺人普遍自觉自知,在有限的内娱资源中追求更大的事业利益。比如,85花赵丽颖,正剧偶像剧两不误;90花杨紫,则出了《亲爱的,热爱的》《长相思》多个爆款。
(赵丽颖《风吹半夏》 杨紫《长相思》剧照(图源:豆瓣)
即便女顶流有较大争议,但只要非原则性错误,粉丝都会包容理解。在情感关系上,女艺人与女粉丝,受女性互助关系等影响,更加稳固。
顶流的性别差异下,资本、艺人团队基于商业价值的稳定性考量,一般会选择代际搭配或者二搭。这种处理,从侧面也可以看出,近些年资本市场对流量风险的警惕。
早些年,资本斥巨资找顶流演戏,有人抓住机飞升,但大多还是反响低于预期,再加上大众对流量长久存有质疑,浮躁风气在影视寒冬后逐渐消散,资本市场对流量明星的选择变得谨慎。
资本投入降低,上升通道收窄,如今的顶流相较早期,无法完成身份转化,只能在舒适区长久打转。罗云熙、任嘉伦等艺人爆火之后,后续影视资源还是以古偶现偶为主,偶有一部现实题材作品,也质量堪堪。
而对“待爆帝”来说,更是个无尽的循环。张凌赫出道以来,虽然都是男主戏,但题材均为古偶现偶,偶像剧里的大量消耗,让他无法获得演技的进步成长,最近的《宁安如梦》,他的一些情感处理,也显得不得要领。
(《宁安如梦》剧照(图源:微博@宁安如梦)
横亘在顶流之间的鸿沟,只能依靠作品来填满。这意味着,如今的顶流爆红后,每一步都变得重要起来,对作品的选择需要深思熟虑。
顶流的第二部,很重要
流量格局的变动,除了艺人本身的问题,也在于外部环境的变动。
随着影视作品分众化成熟,悬疑、科幻等类型化产品大量出现,观众可以有选择地寻找适合自己口味的作品,在这种情况下,达成全民爆款标准的作品屈指可数。
而现偶古偶这类内里单薄的剧作,难以支撑起观众日益成熟的审美,国民性大大降低。观察近些年的爆款名单可以发现,爆款从起初的《古剑奇谭》《微微一笑很倾城》《三生三世十里桃花》,变化为了《觉醒年代》《人世间》《狂飙》。
(《微微一笑很倾城》《三生三世十里桃花》《狂飙》《人世间》(图源:豆瓣)
“剧捧人”逻辑失效,资本也察觉到顶流的可持续价值降低,“戏骨+流量”搭配不再适用,反而戏骨成为真正的顶流。
之前毒眸(id:DomoreDumou)文章《“八月男友”王鹤棣,究竟能火多久?》曾强调过,成为“八月男友”并不等于成为顶流,尤其在强调圈层、差异化内容的现在,更合适的称呼是“季度顶流”。
后流量时代,上升渠道收窄,爆红路径变得困难,这意味着,流量市场的竞争更加激烈,标准更加严格。
凭借《封神》大爆的于适形象硬朗,经过封神训练营层层筛选,培养了骑射、武术、表演等多种技能,符合当下粉丝群体的流量期待。
《封神》之后,于适后续资源很快跟上。商务资源方面,于适登九家时尚类刊物封面,与Dior、娇兰等一线品牌合作;影视资源方面,《欢迎来到我身边》《我的阿勒泰》等项目制作体量都是上游水平。
(《欢迎来到我身边》《我的阿勒泰》(图源:豆瓣)
如今,流量的获取方式已然变化,艺人必须寻找到适合自己的角色,拥有一部高口碑作品傍身,才能形成扎实的个人品牌价值。比如,今年的《莲花楼》就为成毅塑造了一个经典角色“李相夷”。
(《莲花楼》李相夷 (图源:豆瓣)
流量迭代太快,外界环境形势严峻,对艺人们来说,爆红之后,试错机会大大降低,之后作品的重要性大幅提升,这也是外界普遍关注王鹤棣等新晋顶流下一部作品的原因。
毕竟,爆火后的第二部处于艺人事业上升的关键期,同时也是其商业价值快速变现的好时机。
在利益驱动下,一些顶流及其团队往往选择了后者。艺人长期在古偶现偶里蹉跎,作品质量无法提升,演技得不到精进,连带着粉丝口碑路人好感也在下跌,这种损失一旦造成很难扭转回来。
显然,部分团队并没准备好迎接新的市场规则,还是在一味复刻过往的商业模式。
问题是,流量市场从来不缺“后来人”,更迭交替就在瞬息之间。面对这种外部环境的变化,艺人团队的专业性变得格外重要,被资本裹挟,快速收割,还是爱惜羽毛,用更审慎的态度对待接下来的作品,是摆在艺人及其团队面前的一个重要抉择。
流量不易,维持更难。顶流的“第二部”,其实也是顶流之路的“第二步”。
评论