文|眸娱​

短剧成为剧集市场的新风口之后，香港导演也要来分一杯羹了。

香港知名导演王晶在横店举行了新剧开机仪式，打造过无数经典港片的他正式进军短剧市场，带领香港的团队拍摄短剧《亿万傻王子》，港剧朝着短剧进化，这是大众和市场都没有想到的。

事实上，随着香港娱乐圈式微，影响力逐渐减弱，港剧也一直在寻求新的发展，无论是王晶拍短剧，还是最近在优酷热播的《新闻女王》，都能看到港剧在内容和制作模式上做出的调整，市面上已经出现了融合内地风味的“新港剧”。

但问题在于，“新港剧”还能够逐渐衰落的传统港剧市场吗？

01 短剧能拯救港剧吗？

从进军短剧市场这一举措来看，王晶不仅是一个成功的导演，更是一个成熟的商人，以市场为导向来推动港剧的进化，同时也兼顾到了港剧自身的优势和特点，从港剧到短剧，走出这一步并不难。

港剧和短剧虽然看似八竿子打不着，但二者在制作上却有相似之处。

微短剧在制作上的特点是周期短、节奏快，基本上一集一个转折冲突，这是微短剧最吸引人的爽点，也是区别于剧集市场上传统长剧的优势所在。

而节奏快、戏剧冲突激烈同样是传统港剧的优势，早期港剧就是凭借着丝毫没有注水的快节奏剧情俘获内地观众的心，香港导演早就熟悉了这种节奏，拍摄短剧应该也是轻车熟路，不在话下。

除了拥有短剧在制作上的优势之外，香港导演和演员自带的关注度、港娱成熟的影视制作团队，都是目前内地的短剧所缺乏的，这也是推动短剧精品化的助力。

比如刚刚开机的《亿万傻王子》，“王晶下场拍短剧”本身就足够有话题度，他还带上了导演张敏和演员“石榴姐”苑琼丹，关注度自然就有了。

同样，王晶带领的香港制作团队也是短剧拍摄中的一大亮点，他和导演张敏是合作了十几部作品的黄金搭档，和苑琼丹更是合作过近40次，默契且成熟的团队是短剧制作的一大保障。

经历过高度市场化的港剧拍摄，香港影视团队在短剧制作领域具备天然的优势，观众和市场丝毫不怀疑王晶的影视制作经验，但却会质疑王晶为何要“自甘堕落”拍短剧。

事实上，对于逐渐没落的港剧来说，短剧拥有的制作周期短和回款周期短的优势，能够在短时间内收回成本，并且收获不错的效益和热度，确实能够在短期内带动港剧的回暖。

但同样，观众和市场的担心也不无道理，短剧市场混乱、内容质量不佳，在大众认知中就是一个“快消品”，这和港剧“精品佳作”的口碑是截然相反的，在一定程度上会影响港剧积累了几十年的口碑，从长远来看不利于港剧口碑的延续。

虽然港剧已经迈出了走向短剧的这一步，即将迎来崭新的蜕变，但短剧的优势和劣势都非常明显，随着二者的融合，会形成何种模式的“新港剧”仍然一个谜题，能否成功拯救传统港剧市场也尚未可知。

02 新港剧：“内地平台+香港主创”

事实上，港剧为了重回黄金时代做出了非常多努力。

经历了几十年的发展演变，港剧已经形成了非常成熟的制作模式，并积累了相当不错的口碑，甚至一度影响了内地的剧集市场，但同时也不可否认，随着艺人的流失、影响力的减弱，港剧确实急需新的活力还唤醒这个曾经的“东方好莱坞”。

2014年是TVB由盛转衰的开端，从这一年起，TVB的盈利开始下滑，到了2017年，TVB全年盈利只剩下了2.55亿港元，相比于2014年减少了近12亿港元，从此之后下滑的趋势就止不住了，2018年到2022年这五年间，TVB累计亏损了22亿港元。

面对连年亏损的情况，TVB开始寻求和内地平台的合作，为港剧开拓内地市场，拯救逐渐衰落的港剧市场。

2013年，TVB和优酷土豆集团达成战略合作，但当时双方仅停留在版权合作阶段，TVB为优酷土豆提供港剧的独家新媒体版权，此后的两年间，优酷站内TVB剧集的播放量都超过了100亿，虽然港剧在内地的影响力依然存在，但却止不住TVB盈利下滑的趋势。

随着内地剧集市场的腾飞，港剧开始寻求和内地的深入合作，2016年，TVB和爱奇艺签订了长期深度战略合作协议，港剧市场和内地市场的合作进入了内容制作的阶段。

自此开始，港剧从输入内地变成了和内地合作拍摄剧集，TVB和爱奇艺合作网剧《无间道》《盲侠大律师》，和腾讯合拍《宫心计2》《使徒行者2》，和优酷合拍了《白色强人2》等。

这一时期，港剧和内地多家视频平台达成了合作，港剧和内地剧集开始融合，具有内地风味的“新港剧”逐渐成形。

顺应着时代的发展，TVB逐渐意识到港剧市场规模和内地剧集市场规模的差距，港剧开始不再局限于香港，到了2021年前后，大批港星开始北上，在内地剧集、综艺中频繁刷脸，也将港剧成熟的制作模式引进了内地。

港剧的内容和制作模式都越来越侧重于内地，内容上出现了反映香港人在内地生活的剧集《香港人在北京》，制作模式也随着内地市场的潮流而出现了短剧。

随着港剧和内地市场的融合逐渐深入，港剧迎来了蜕变和重生，以“内地平台+香港主创”为主要合作模式的“新港剧”已经逐渐占领了市场。

03 “新港剧”救不了港剧市场

在和内地剧集的融合中，“新港剧”并没有舍弃自身的独特优势——港味，近几年的港剧中依然能够看到香港本土的城市风貌和人文特色，故事剧情也依旧保留了传统港剧快节奏、多反转的特色。

但与此同时，“新港剧”在保留港味的基础上有了更多的创新和改变。

首先是制作规模的扩大，早年的港剧主要局限在香港，拍摄场地和规模都有限，随着和内地合作的展开，“新港剧”拍摄场地和预算都有了明显的提高，视觉效果和制作都更加精良。

其次是形式上更加多元化，最显著的变化就是王晶带领着香港导演和演员一起拍短剧，而在此之前，TVB也已经推出了总共只有12集的电视剧《香港爱情故事》，“新港剧”也朝着小而美进化。

杂糅内地剧集的风格和模式形成的“新港剧”为港剧市场带来了新的活力，而回到最终的目的上来，“新港剧”能否带动港剧市场回暖呢？

根据TVB2022年度报告显示，2022年TVB集团收入为35.86亿元，比前一年增长了6.87亿元，涨幅达到24%，而TVB在内地的业务收入涨幅达到5%，“新港剧”在某种意义上确实拯救了香港剧集市场。

但到了2023年，TVB又出现了业绩亏损现象，集团发布公告称，预计2023年上半年的EBITDA亏损为1.8亿港到1.9亿港元之间。

和内地的合作确实让港剧市场在短期内有所回暖，但港剧市场真正式微的原因是时代的红利已经被吃光了，一方面内地影视行业逐渐成熟，挤压了港剧在内地的市场，另一方面互联网时代的到来意味着香港电视黄金时代的远去，港剧在内地和香港的观众大量流失是不可逆的趋势。

港剧想要重新拿回“东方好莱坞”的名号，仅仅靠内容和制作上的调整是远远不够的，换句话说，短剧没办法拯救港剧，“新港剧”也没办法拯救港剧，因为港剧的黄金时代已经走远了，但背靠内地市场的“新港剧”，或许还能拥有不一样的、更广阔的未来。