文|新声Pro 贾晓涛 王珊珊

去见郭帆之前，我们给谷歌的人工智能聊天机器人Bard布置作业，让它自己查一下流浪地球短片集的相关新闻，拟10个问题。

几秒内，它给出答案：「1.您为什么要执导科幻短片系列？这个项目的具体目标是什么？……」问题涵盖中国科幻电影发展、AI技术应用、科幻电影价值观，算是一份拿得出手的访问提纲。

带着对于这份人类工资还能领多久的日常担忧，我们前往位于北京青年路和院文创园的郭帆导演工作室。网友口中的「赛博妲己」松弛而健谈，分享过去一年的所思所行。

距离《流浪地球3》上映还有三年，选择在这个时间点来拜访郭帆，更多是因为我们听闻，面对AI浪潮，郭帆正在积极行动。

从ChatGPT 2022年11月问世到2023年春节期间，国内爆发对于生成式人工智能（AIGC）的广泛关注。郭帆的第一反应是严重焦虑：完全不懂，这可咋办？

2023年8至10月期间，郭帆在美国进行了一趟特种兵式的考察之旅，从早到晚不停歇地了解人工智能技术进展，共拜访了OPEN AI、Meta、谷歌、斯坦福等19家企业及高校研究机构。

之所以要跑一趟，郭帆觉得只有线下交流最有收获，半开玩笑地说，「视频或者语音都没用，必须得到公司跟这些科研人员面对面，才能感受到那种不屑的眼神。你们是干嘛的？拍电影。一年产值多少？600亿人民币……」

焦虑驱动学习、思考、判断，然后是具体的实践。

回答Bard的第一个问题。「流浪地球短片集」的创意萌芽早在两年前，前身是搁浅了的《流浪地球2》的映前营销策划。如今正式启动后，它承载了全新的使命，即测试人工智能相关应用的可行性。

郭帆给包括他在内的14位导演提出要求，制作过程中能用AI尽用AI，争取能给《流浪地球3》试出一些操作方案。

技术之外，还有目标之二，与过去一年多郭帆的另一种危机感有关。当年轻创作者拿着剧本来请教，郭帆首先会问：这个故事与「我」是否有关系？

他在海外看到新颖而极富感染力的《芭比》《瞬息全宇宙》，在国内看到切中社会议题的《消失的她》《孤注一掷》，还有诸如《喵十一》这样创意新颖的动画短片，感受到叙事潮流正在从宏大但无趣的大情节，走向更富有生活比喻、更贴合普通人细微内心感受的新审美。

郭帆喜欢说拍电影不是一个人的事，对于推动整个行业一起往前有使命感。他希望短片集聚起的新面孔们能带来惊喜，用新技术，讲出更有趣的故事。

01 技术像一辆列车，赶紧先上车

郭帆在《流浪地球2》忙碌的路演中挤出缝隙时间，回看历次工业革命时期的书籍文献。结论很残酷，「工业革命中能够受益和留存下来的人约是2%，98%都被淘汰了」。

因此得尽快追赶，「技术就像一辆列车，反正赶紧先上车，能不能追得上再说。火车刚发明的时候，人们无法预见到（今天）高铁的速度，还站在旁边嘲笑为什么不用马车。」

更紧迫的是，相比前几次工业革命的进程都持续几十年至上百年，AI技术的迭代速度飞快。在美国每次拜访一个团队，郭帆都会问技术迭代的时间单位是什么？几乎每个人都回答：天。至于人工智能推动社会全面革新的拐点何时到来，保守预测是三年，大胆一些说是一年之内。

回到北京，郭帆及团队开始拆解具体的执行方向。AI领域的应用端庞大且不集中，不可能每项技术都去关注。此外，电影制作相关领域在整个技术浪潮中只占很小的关注点，每个职能部门都缺乏能够立刻就上手的工具。

作为解决方案，整个团队需要持续关注并研发与「讲故事」相关的技术应用。

这个思路背后的逻辑依据：郭帆对科技进步有危机感，但对讲故事这门古老的手艺保持信念。而拆分故事的主要要素，地点、人物、时间——电影本就有时间性，其余二者在人工智能时代就意味着数字人、数字场景。

以数字人为例，科幻已经照进现实。去年6月的上海电影节期间，演员张颂文曾提到，郭帆向他展示了一个视频，点评完演员的演技后，他才知道视频是AI生成。《流浪地球2》的增龄、减龄特效镜头，当时需要通过五六百万代的迭代的试错去生成最终版本。现在只需要演员录制一个几分钟的视频，就能用最新的AI技术自动生成数字人。

再加上电影工业化相关的流程管理应用，即以剧本为数据库的全剧组协作方案。只要数字人+数字场景+工业流程这三个大方向的技术能够掌握，「不管未来电影变成什么样，我们都能讲故事」。

郭帆团队与国内外的数家团队签订战略合作意向，国内包括华为、小米、商汤科技、上海人工智能实验室；国外正在洽谈PIKA、英特尔、斯坦福等。

与此同时，郭帆在团队内部建立起了例会的机制，让摄影、美术、特效、编剧等每个部门的员工，总结工作中遇到的痛点，反馈给合作机构去研发，「减少非常耗神的、低价值低性价比的人工操作」。

例如，编剧会议经常陷入停滞状态，要么毫无思路，要么有个思路，隔几天又推翻，毫无进展是常态。而未来，假设能够让语言模型提供若干种剧本的可能性，再由人类进行鉴别、延展，就能大大提高头脑风暴的效率。

按照郭帆的设想，流浪地球短片集的制作过程，可以作为一次对智能工具应用的密集试用。短片创作者就像测试员，对于各种各样的人工智能应用插件给出反馈意见。不好用的就淘汰迭代，好用的或许就能沿用到《流浪地球3》。

思考出这一整套执行方案后，郭帆的焦虑总算能暂时卸下。「能不能成功不知道，但至少有方向了。」

02 与「我」有关的叙事策略

另一个值得担忧的问题是，即使掌握了最新技术，电影要怎么吸引未来的年轻人？

今天的观众每天都被无数的内容形式包围，无论是短视频、短剧、网剧还是游戏，特效视听早已不是新鲜产物。根据中国文联电影艺术中心电影产业研究处的《2021中国电影观众调查报告》，30至34岁人群比例超过25%占第一位，年轻学生群体退至第二位。

经过对过去一年多电影市场的观察，郭帆摸索出新的创作方向：要改变叙事策略。

郭帆作为观众感受到「新旧好莱坞」的面貌差异。英雄拯救世界顺便赢得美女的传统大片，即使拥有顶级的演员、班底、宣发，在当下令人感到一种老旧的气息。「中规中矩地讲一个三幕式的、七个情节点的传统故事，这种电影已经没有吸引力了。」

海内外影视市场涌现出一批视角更新颖的作品，《芭比》《消失的她》《孤注一掷》等爆款获得票房成功。「传统叙事逻辑上增加了强烈的情绪价值与话题价值，看完后，你会有强烈的去沟通分享的欲望。」

由郭帆担任监制、孔大山执导的《宇宙探索编辑部》亦是一部以小博大的例子。这部伪纪录片风格的软科幻喜剧，讲述了落魄潦倒的科幻杂志主编，执拗地寻找外星人的故事。

最近，郭帆逢人就爱推荐国产动画短片集《胶囊计划》第二季的《喵十一》。这支短片前半程是水墨画风的武侠打斗场面，老虎与女侠刀光剑影的较量过后，画风一转进入现实世界，原来，这是一位女宠物医生在为猫猫做绝育手术。

现在当每个编剧拿来剧本，郭帆有三个具体的考量标准：第一，这个故事与「我」有没有关系？第二，故事中有没有强烈的生活比喻？第三，是不是有好的人物角色和情感表达作为载体？

与「我」有关，就意味着过去曾被崇尚的宏大世界观不一定就更讨巧。相反，那些情感充沛、表现力丰富、与现实紧密关联的作品或许更符合今天的观众审美。

郭帆也在反思，《流浪地球2》在叙事上是全景式的科幻史诗，「当时还没有意识到新的趋势变化」。他预告说，《流浪地球3》的故事将会更「小」。

在那之前，流浪地球短片集将会是一次负担更轻的练习。从郭帆自己的短片名字，《I’m 烦》，就能感受到它想尝试的新的叙事策略。

03 看到好的年轻创作者，就想把TA薅过来

流浪地球短片集的13位创作者中，有些是郭帆的合作者，包括MORE VFX 视效团队的创始人徐建、《流浪地球》编剧沈晶晶、导演孔大山。还有不少新面孔，包括曾参与《西游记之大圣归来》创作的动画导演袁智超、网络电影爆款《硬汉枪神》导演胡国瀚，广告导演邹飞等等。

《新声Pro》曾在《中国文娱进化的小组织样本》一文中描绘过围绕在郭帆身旁的支持系统。在过去近十年的创作与生活中，郭帆与路阳、饶晓志、监制王红卫、演员吴京、制片人龚格尔、视效总监徐建等人成为志同道合的伙伴，把电影做得越来越好，持续吸纳进入新鲜资源，整个队伍像滚雪球般越滚越大。

郭帆不会通过合约来签下导演，大家更像是松散而自由的创作联盟。短片集的人选早在两年前就初步拟定，意味着在《流浪地球2》争分夺秒的制作过程中，还能保持着对于新人的关注。郭帆觉得这都是无需解释的本能举动，「当你看到一个好的年轻创作者，不就有把TA薅过来的欲望吗？」

今年1月13日开始，郭帆在成都忙着张罗另一个科幻电影新人培养计划。由他担任号召人、王红卫担任主理人的「小苔藓工程第一期：编剧方向」，聚起30位不同资历背景的年轻学员们，进行为期21天的集中培训。

开营仪式上，郭帆表达了做训练营的初衷：中国科幻是一艘巨大的船，单靠个人力量是难以拖动的，需要更新鲜血液的加入，让大船在冒险的道路上保持动力，保持活力。

在小苔藓训练营官微的采访视频中，王红卫对着镜头打趣说，郭帆的能量很强，太脆弱的、快崩溃的，都适合去找老郭。

《宇宙探索编辑部》之后，导演孔大山公开宣布暂时只想躺平，因为每天醒来面对的就是各种糟心事，精神创伤远超过操的心和赚到的钱。对此，郭帆有种老父亲般的关怀与无奈，来拍短片也是被他「逼」的，「天天跟鸡娃似的」。而在孔大山的形容里，郭帆能承受一般人所不能，长期每天只睡两三个小时，「他真的是基因优势，我只能是这样解释，他就是超人」。

郭帆对人才体系、技术应用、项目与公司管理的归属感，本质上与他对自己的能力认知有关。他多次表达过，相比李安、姜文那种天才类型的创作者，自己的艺术天赋值很有限。电影工业化所涉及的领域，是郭帆在实践中发现自己有热情、更擅长且乐于总结分享的。

小苔藓训练营是公益性质，包吃包住，不收任何费用。在郭帆的理想蓝图中，未来如果在AI的应用中，能幸运地蹚出一套新的AI制作工具体系，也会免费开源提供给同行们使用。

郭帆是法律专业出身，对知识产权和专利的价值很清楚，但他相信人的得失冥冥中自有平衡。「当有得的时候，一定要去付出，去为（电影）工业化铺路，不要想利益的事情。」

他说，这辈子能把这一件事做好就很值了，「不提修出一条高速公路，能先蹚出条土路也行。」