新葡萄√娱乐官网正规吗知乎

正在阅读:

杨幂、刘诗诗等85花回归,“IP+流量”的古偶剧撑得住吗?

扫一扫下载界面新闻APP

杨幂、刘诗诗等85花回归,“IP+流量”的古偶剧撑得住吗?

在剧集之外,如今漫改剧市场如何?

文 | 另镜 萌萌

编辑 | 陈秋

近日,《狐妖小红娘月红篇》在爱奇艺播出,首播当日打破站内热度值纪录,并成爱奇艺今年最快突破9000热度值的剧集,紧追腾讯视频力推的《庆余年第二季》。

近两年古装剧数量回升,呈现出题材多样、甜宠元素融合、制作精良、热门IP改编、明星效应等特征。而2024年,古装剧则发展出更加细分和成熟的市场趋势,观众对于剧情深度、文化内涵的要求更高,剧集在追求娱乐性的同时,也更加注重叙事的精细度和思想性。同时,在新题材探索方面,2024年古装剧在传统题材基础上,尝试更多新颖设定和故事线。

2024年,以杨幂、刘诗诗、赵丽颖、唐嫣为主的“85花”集体回归古装剧,分别带来《狐妖小红娘月红篇》、《狐妖小红娘竹业篇》、《与凤行》、《念无双》,相同点是剧集均改编自小说或漫画,涉及了爱情、仙侠等元素。从预告片、海报、幕后花絮的释放,以及主演互动、直播宣传等环节,这些剧集也都频繁登上热搜,有一定的话题性和讨论度,都是顶级 “IP+流量”的组合。

以《狐妖小红娘月红篇》为例,其改编自国漫《狐妖小红娘》,讲述了在人与妖冲突不断的世界中,涂山狐族大当家涂山红红与人人族东方家族遗孤东方月初相遇相爱、守护和平的故事。该原著漫画收藏数超560万,系列动画作品播放量超110亿次,且豆瓣评分高达9.3分。

除改编自大热国漫,天然拥有不错的群众基础外,《狐妖小红娘月红篇》班底和演员颇具吸引力,背后制作方恒星引力于2018年成立,曾凭借《从前有座灵山》《苍兰诀》热播剧声名大噪;从演员阵容来看,杨幂、龚俊领衔主演,郭晓婷、魏哲鸣、胡连馨、温峥嵘特别主演,三个副本情缘分别由祝绪丹、杨仕泽、陈瑶、茅子俊、陈都灵特别出演、张凌赫友情客串出演。

值得注意的是,随着技术进步,如今古装剧在视觉效果、互动体验等方面有新的突破,其中“虚拟拍摄”也成今年频频提及的热词,比如《繁华》、短剧《柒两人生》、《Poor Things》等剧集都使用了该技术。

《狐妖小红娘月红篇》也在拍摄阶段、上映前高调宣传XR虚拟拍摄技术。导演杜林表示,《狐妖小红娘月红篇》展现的是一个瑰丽而奇幻的东方想象世界,因此拍摄中最大的难点就是营造画面的“奇观感”。使用虚拟制作这一新技术,帮助团队对这一充满想象力的题材进行了更好的呈现。

目前《狐妖小红娘月红篇》播放已过半,评价呈两极分化的情况,也有消息称该剧将于6月6日左右直接开启点映大结局,但尚未有官方消息证实。然而,在剧集之外,如今漫改剧市场如何?国内虚拟拍摄技术对影视行业的增益如何?

漫改剧竞速中

提到古偶仙侠剧,起初是通过热门游戏改编,最具代表性的就是“仙剑”系列。在仙侠时代,仙侠剧和武侠剧相似,都是以侠之大者、为国为民为主。而彼时,网文IP还尚未经过挖掘,直到《步步惊心》火了之后,网文IP改编古偶剧热潮才渐起,包括《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》《苍兰诀》等。

漫改剧也在一同发展,《三毛流浪记》是国内首部漫改剧,随后《流星花园》《粉红女郎》《公主小妹》、《恶作剧之吻》受到了广泛关注和好评,并且热度至今还有所持续。

到了2016年,国产动画《画江湖之不良人》网剧上映,被一些网友赞为国内还原度最高的漫改剧。据报道,《不良人》网剧单集制作经费300万元的价格,《画江湖之灵主》等后几部漫改剧将进一步加大投入,单集成本将不低于500万元。有业内人士评价,漫改剧会成为趋势。

《不良人》的版权方若森数字COO吴震提到,《不良人》IP的多维度开发已经覆盖动画、游戏、影视、小说、舞台剧等多种形式,但这中间最具有推广力度的还是影视作品。

漫画IP成香饽饽,资本的嗅觉也很敏感。有数据显示,2017上半年,中国动漫产业产值达到786亿元,同比增长20.1%。预计到2017年底,中国动漫产值将达到1500亿元,预计较上年同比增长13.6%。另有数据显示,关于二次元的投资案例数目,从2014年开始几乎每年都是以接近80%和90%的速度在增长。

二次元一代崛起,促使漫改剧增多。漫改剧尝试多样化,不仅有传统的热血、冒险题材,也开始涉足少女、都市等多种类型。漫画平台和影视公司的合作,也让国产漫改剧正式从二次元小圈子走向大众化。

但这个阶段漫改剧产业仍处于初级阶段,虽然数量增多,但质量却一直被诟病,比如要保持原作精髓的同时进行合理化改编,避免剧情和人物形象“水土不服”;提升漫改剧的还原度和制作水平,包括人物、场景、道具、特效以及画面构图等方面。

近些年,动漫市场规模持续扩大,粉丝粘性和消费力愈发明显。据《中国二次元内容行业白皮书》发布的数据,我国泛二次元用户规模不断增长,2021年达到近4.6亿人,其中核心二次元用户规模为1.1亿人。初步统计2023年,二次元用户规模达到4.9亿人,其中核心二次元用户达1.2亿人。

同时,随着我国二次元用户主力群体Z世代经济逐渐独立,用户付费能力持续提高。据了解,腾讯视频的会员付费率达到25%之后增长逐渐放缓,但腾讯2022年公布的数据显示,腾讯视频动漫有1.2亿男性用户、8000万女性用户,18-29岁核心用户1.3亿,动漫会员的持续付费率达75%以上。

去年12月,阅文集团收购腾讯动漫的消息放出便引发了业内关注。从行业来说,这一举动无疑助力漫改剧的发展。但从自身来说,也表明了阅文集团对后续IP市场下游业务开发的计划。

阅文集团发布《有关收购资产之关联交易》公告显示,称将以6亿元代价收购腾讯动漫旗下包含腾讯动漫应用程序、其作品知识产权与相关权利、动画及影视项目等在内的相关业务及IP(知识产权)资产。阅文集团首席执行官兼总裁侯晓楠称,未来,公司还计划结合AI(人工智能)技术赋能小说动漫化改编,以加速文字IP可视化的进程。

2024年,动漫影视化改编持续火热,各长视频平台也均加大投入,以不同的策略和切入点吸引观众。比如爱奇艺《狐妖小红娘》系列、优酷《少年白马醉春风》《暗河传》、腾讯《娜娜》等。

优酷副总裁谢颖曾表示,真人漫改赛道是优酷打造精品内容策略的重要布局,未来还将继续立足国漫。《少年歌行》系列还会继续开发,包括《少年白马醉春风》《暗河传》等,此外还有《镇魂街2》《师兄太稳健》《我家大师兄脑子有坑》《灵笼》《镖人》等聚焦新武侠、科幻、喜剧、女性向元素的漫改作品。

各大视频平台的实践与突破

各家平台都在积极拥抱AI、虚拟拍摄技术,其不仅成为推动电影电视工业革命的关键力量,还有助于降本增效。

在《狐妖小红娘月红篇》拍摄初期,爱奇艺在横店搭建了一个2400平米的虚拟摄影棚,由虚拟制作团队根据拍摄需要打造了“涂山后山”场景,并设计了清晨与傍晚两个不同氛围的版本。

画面中山峦层叠错落、流云流水动态细腻、色彩明亮。小到一朵云的位置和流速,大到晨昏的切换,都可以由技术团队现场调整。

与过去先在蓝、绿幕棚拍摄、后期再进行特效制作的流程不同,虚拟制作采用的是“后期前置”的制作流程,需特效的场景在开拍前就完成制作。

实际开拍时,“真实”的场景可以瞬间在虚拟摄影棚的LED屏上铺开,演员入戏更轻松;经过实时的运算和渲染,屏上场景的透视会随着摄影机的运动而实时变化,导演可以从监视器中直接看到虚实融合后的特效画面,迅速优化拍摄方案。

截至目前,除播出的《狐妖小红娘月红篇》《云之羽》,还有《大梦归离》等多部制作中的剧集也使用了爱奇艺虚拟制作技术。恒星引力制片人沈京京表示,后续《狐妖小红娘王权篇》也在部分场景的拍摄中引入了虚拟制作。“虚拟制作是中国影视产业向更加工业化更加流程化靠近的一个重要尝试”。

爱奇艺方面介绍,公司多部剧都采用了虚拟拍摄,其中,在《云之羽》的拍摄中,该剧的虚拟制作效率相比项目其他常规拍摄提高超30%,剧组工作人员减少三分之一。

优酷、腾讯也不甘落后。优酷虚拟拍摄在2023年进入规模化时代,剧集拍摄中使用虚拟拍摄的场景从0.5%提升至10%。其中,《清明上河图密码》有八大场景应用到虚拟拍摄。在虚拟拍摄场景下,剧组拍摄效率平均提升35%。目前,优酷也在北京、青岛、横店等多地建成数字化影棚。

2021年,腾讯互娱联合虚幻引擎公司Epic在深圳坪山建成总占地3000平方米的LED虚拟影棚。去年年底,国家知识产权局公告显示,腾讯科技(深圳)有限公司申请一项名为“虚拟场景的拍摄方法、装置、设备、介质和程序”。专利摘要显示,本申请实施例提供一种虚拟场景的拍摄方法、装置、设备、介质和程序,涉及图像处理技术领域。

MarketsandMarkets数据显示,虚拟制作市场规模预计将从2023年的31亿美元增至2027年的51亿美元,预测期内复合年增长率为14.5%,电影中对视觉特效和计算机生成图像的需求不断增长,机器学习、AI、AR、VR、XR、深度学习等技术是虚拟制作市场发展的主要驱动力。

芒果也在AI技术合成方面积极尝试。今年5月,时隔4年的芒果TV综艺节目《歌手2024》精彩上演。据了解,《歌手2024》的片头,部分视频画面由AIGC软件A股上市公司万兴科技旗下万兴“天幕”技术支持生成。

数字人也参与到了拍摄中,比如去年以数字演员身份出演影视剧《异人之下》的阿里大文娱数字人厘里。在参演《异人之下》前,厘里已与众多IP如奈飞、新海诚《铃芽之旅》、《长安三万里》、《航海王》联动,还与英特尔、MLB、华为、天猫等众多品牌展开合作。

阿里大文娱首席技术官郑勇表示,“未来围绕厘里,也会在影视内容、商业代言、线下演出等领域做一系列的打造。”

可见,AI、虚拟技术正在赋能影视产业。近日,国家发展改革委等部门印发《推动文化和旅游领域设备更新实施方案》明确指出鼓励人工智能(AI)和虚拟拍摄技术在电影视觉效果及后期制作中的应用,这表明政策层面对技术创新推动文化产业升级的高度重视。

观众期待看到好的作品,制作团队也希望更迭并有效运用好技术,目前AI、虚拟拍摄技术正处于快速发展阶段,在进一步降本增效的同时,也能提高创作的自由度,开辟出新的市场。

运营 | 陈小妍

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。

评论

暂无评论哦,快来评价一下吧!

下载界面新闻

微信公众号

微博

杨幂、刘诗诗等85花回归,“IP+流量”的古偶剧撑得住吗?

在剧集之外,如今漫改剧市场如何?

文 | 另镜 萌萌

编辑 | 陈秋

近日,《狐妖小红娘月红篇》在爱奇艺播出,首播当日打破站内热度值纪录,并成爱奇艺今年最快突破9000热度值的剧集,紧追腾讯视频力推的《庆余年第二季》。

近两年古装剧数量回升,呈现出题材多样、甜宠元素融合、制作精良、热门IP改编、明星效应等特征。而2024年,古装剧则发展出更加细分和成熟的市场趋势,观众对于剧情深度、文化内涵的要求更高,剧集在追求娱乐性的同时,也更加注重叙事的精细度和思想性。同时,在新题材探索方面,2024年古装剧在传统题材基础上,尝试更多新颖设定和故事线。

2024年,以杨幂、刘诗诗、赵丽颖、唐嫣为主的“85花”集体回归古装剧,分别带来《狐妖小红娘月红篇》、《狐妖小红娘竹业篇》、《与凤行》、《念无双》,相同点是剧集均改编自小说或漫画,涉及了爱情、仙侠等元素。从预告片、海报、幕后花絮的释放,以及主演互动、直播宣传等环节,这些剧集也都频繁登上热搜,有一定的话题性和讨论度,都是顶级 “IP+流量”的组合。

以《狐妖小红娘月红篇》为例,其改编自国漫《狐妖小红娘》,讲述了在人与妖冲突不断的世界中,涂山狐族大当家涂山红红与人人族东方家族遗孤东方月初相遇相爱、守护和平的故事。该原著漫画收藏数超560万,系列动画作品播放量超110亿次,且豆瓣评分高达9.3分。

除改编自大热国漫,天然拥有不错的群众基础外,《狐妖小红娘月红篇》班底和演员颇具吸引力,背后制作方恒星引力于2018年成立,曾凭借《从前有座灵山》《苍兰诀》热播剧声名大噪;从演员阵容来看,杨幂、龚俊领衔主演,郭晓婷、魏哲鸣、胡连馨、温峥嵘特别主演,三个副本情缘分别由祝绪丹、杨仕泽、陈瑶、茅子俊、陈都灵特别出演、张凌赫友情客串出演。

值得注意的是,随着技术进步,如今古装剧在视觉效果、互动体验等方面有新的突破,其中“虚拟拍摄”也成今年频频提及的热词,比如《繁华》、短剧《柒两人生》、《Poor Things》等剧集都使用了该技术。

《狐妖小红娘月红篇》也在拍摄阶段、上映前高调宣传XR虚拟拍摄技术。导演杜林表示,《狐妖小红娘月红篇》展现的是一个瑰丽而奇幻的东方想象世界,因此拍摄中最大的难点就是营造画面的“奇观感”。使用虚拟制作这一新技术,帮助团队对这一充满想象力的题材进行了更好的呈现。

目前《狐妖小红娘月红篇》播放已过半,评价呈两极分化的情况,也有消息称该剧将于6月6日左右直接开启点映大结局,但尚未有官方消息证实。然而,在剧集之外,如今漫改剧市场如何?国内虚拟拍摄技术对影视行业的增益如何?

漫改剧竞速中

提到古偶仙侠剧,起初是通过热门游戏改编,最具代表性的就是“仙剑”系列。在仙侠时代,仙侠剧和武侠剧相似,都是以侠之大者、为国为民为主。而彼时,网文IP还尚未经过挖掘,直到《步步惊心》火了之后,网文IP改编古偶剧热潮才渐起,包括《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》《苍兰诀》等。

漫改剧也在一同发展,《三毛流浪记》是国内首部漫改剧,随后《流星花园》《粉红女郎》《公主小妹》、《恶作剧之吻》受到了广泛关注和好评,并且热度至今还有所持续。

到了2016年,国产动画《画江湖之不良人》网剧上映,被一些网友赞为国内还原度最高的漫改剧。据报道,《不良人》网剧单集制作经费300万元的价格,《画江湖之灵主》等后几部漫改剧将进一步加大投入,单集成本将不低于500万元。有业内人士评价,漫改剧会成为趋势。

《不良人》的版权方若森数字COO吴震提到,《不良人》IP的多维度开发已经覆盖动画、游戏、影视、小说、舞台剧等多种形式,但这中间最具有推广力度的还是影视作品。

漫画IP成香饽饽,资本的嗅觉也很敏感。有数据显示,2017上半年,中国动漫产业产值达到786亿元,同比增长20.1%。预计到2017年底,中国动漫产值将达到1500亿元,预计较上年同比增长13.6%。另有数据显示,关于二次元的投资案例数目,从2014年开始几乎每年都是以接近80%和90%的速度在增长。

二次元一代崛起,促使漫改剧增多。漫改剧尝试多样化,不仅有传统的热血、冒险题材,也开始涉足少女、都市等多种类型。漫画平台和影视公司的合作,也让国产漫改剧正式从二次元小圈子走向大众化。

但这个阶段漫改剧产业仍处于初级阶段,虽然数量增多,但质量却一直被诟病,比如要保持原作精髓的同时进行合理化改编,避免剧情和人物形象“水土不服”;提升漫改剧的还原度和制作水平,包括人物、场景、道具、特效以及画面构图等方面。

近些年,动漫市场规模持续扩大,粉丝粘性和消费力愈发明显。据《中国二次元内容行业白皮书》发布的数据,我国泛二次元用户规模不断增长,2021年达到近4.6亿人,其中核心二次元用户规模为1.1亿人。初步统计2023年,二次元用户规模达到4.9亿人,其中核心二次元用户达1.2亿人。

同时,随着我国二次元用户主力群体Z世代经济逐渐独立,用户付费能力持续提高。据了解,腾讯视频的会员付费率达到25%之后增长逐渐放缓,但腾讯2022年公布的数据显示,腾讯视频动漫有1.2亿男性用户、8000万女性用户,18-29岁核心用户1.3亿,动漫会员的持续付费率达75%以上。

去年12月,阅文集团收购腾讯动漫的消息放出便引发了业内关注。从行业来说,这一举动无疑助力漫改剧的发展。但从自身来说,也表明了阅文集团对后续IP市场下游业务开发的计划。

阅文集团发布《有关收购资产之关联交易》公告显示,称将以6亿元代价收购腾讯动漫旗下包含腾讯动漫应用程序、其作品知识产权与相关权利、动画及影视项目等在内的相关业务及IP(知识产权)资产。阅文集团首席执行官兼总裁侯晓楠称,未来,公司还计划结合AI(人工智能)技术赋能小说动漫化改编,以加速文字IP可视化的进程。

2024年,动漫影视化改编持续火热,各长视频平台也均加大投入,以不同的策略和切入点吸引观众。比如爱奇艺《狐妖小红娘》系列、优酷《少年白马醉春风》《暗河传》、腾讯《娜娜》等。

优酷副总裁谢颖曾表示,真人漫改赛道是优酷打造精品内容策略的重要布局,未来还将继续立足国漫。《少年歌行》系列还会继续开发,包括《少年白马醉春风》《暗河传》等,此外还有《镇魂街2》《师兄太稳健》《我家大师兄脑子有坑》《灵笼》《镖人》等聚焦新武侠、科幻、喜剧、女性向元素的漫改作品。

各大视频平台的实践与突破

各家平台都在积极拥抱AI、虚拟拍摄技术,其不仅成为推动电影电视工业革命的关键力量,还有助于降本增效。

在《狐妖小红娘月红篇》拍摄初期,爱奇艺在横店搭建了一个2400平米的虚拟摄影棚,由虚拟制作团队根据拍摄需要打造了“涂山后山”场景,并设计了清晨与傍晚两个不同氛围的版本。

画面中山峦层叠错落、流云流水动态细腻、色彩明亮。小到一朵云的位置和流速,大到晨昏的切换,都可以由技术团队现场调整。

与过去先在蓝、绿幕棚拍摄、后期再进行特效制作的流程不同,虚拟制作采用的是“后期前置”的制作流程,需特效的场景在开拍前就完成制作。

实际开拍时,“真实”的场景可以瞬间在虚拟摄影棚的LED屏上铺开,演员入戏更轻松;经过实时的运算和渲染,屏上场景的透视会随着摄影机的运动而实时变化,导演可以从监视器中直接看到虚实融合后的特效画面,迅速优化拍摄方案。

截至目前,除播出的《狐妖小红娘月红篇》《云之羽》,还有《大梦归离》等多部制作中的剧集也使用了爱奇艺虚拟制作技术。恒星引力制片人沈京京表示,后续《狐妖小红娘王权篇》也在部分场景的拍摄中引入了虚拟制作。“虚拟制作是中国影视产业向更加工业化更加流程化靠近的一个重要尝试”。

爱奇艺方面介绍,公司多部剧都采用了虚拟拍摄,其中,在《云之羽》的拍摄中,该剧的虚拟制作效率相比项目其他常规拍摄提高超30%,剧组工作人员减少三分之一。

优酷、腾讯也不甘落后。优酷虚拟拍摄在2023年进入规模化时代,剧集拍摄中使用虚拟拍摄的场景从0.5%提升至10%。其中,《清明上河图密码》有八大场景应用到虚拟拍摄。在虚拟拍摄场景下,剧组拍摄效率平均提升35%。目前,优酷也在北京、青岛、横店等多地建成数字化影棚。

2021年,腾讯互娱联合虚幻引擎公司Epic在深圳坪山建成总占地3000平方米的LED虚拟影棚。去年年底,国家知识产权局公告显示,腾讯科技(深圳)有限公司申请一项名为“虚拟场景的拍摄方法、装置、设备、介质和程序”。专利摘要显示,本申请实施例提供一种虚拟场景的拍摄方法、装置、设备、介质和程序,涉及图像处理技术领域。

MarketsandMarkets数据显示,虚拟制作市场规模预计将从2023年的31亿美元增至2027年的51亿美元,预测期内复合年增长率为14.5%,电影中对视觉特效和计算机生成图像的需求不断增长,机器学习、AI、AR、VR、XR、深度学习等技术是虚拟制作市场发展的主要驱动力。

芒果也在AI技术合成方面积极尝试。今年5月,时隔4年的芒果TV综艺节目《歌手2024》精彩上演。据了解,《歌手2024》的片头,部分视频画面由AIGC软件A股上市公司万兴科技旗下万兴“天幕”技术支持生成。

数字人也参与到了拍摄中,比如去年以数字演员身份出演影视剧《异人之下》的阿里大文娱数字人厘里。在参演《异人之下》前,厘里已与众多IP如奈飞、新海诚《铃芽之旅》、《长安三万里》、《航海王》联动,还与英特尔、MLB、华为、天猫等众多品牌展开合作。

阿里大文娱首席技术官郑勇表示,“未来围绕厘里,也会在影视内容、商业代言、线下演出等领域做一系列的打造。”

可见,AI、虚拟技术正在赋能影视产业。近日,国家发展改革委等部门印发《推动文化和旅游领域设备更新实施方案》明确指出鼓励人工智能(AI)和虚拟拍摄技术在电影视觉效果及后期制作中的应用,这表明政策层面对技术创新推动文化产业升级的高度重视。

观众期待看到好的作品,制作团队也希望更迭并有效运用好技术,目前AI、虚拟拍摄技术正处于快速发展阶段,在进一步降本增效的同时,也能提高创作的自由度,开辟出新的市场。

运营 | 陈小妍

本文为转载内容,授权事宜请联系原著作权人。