文｜ IT时报 沈毅斌

编辑｜王昕

《黑神话：悟空》的热度还未消退，“西游”这个大IP又火到了短剧圈。

“如果上天能够给我再来一次的机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年。”《大话西游》的这句经典台词深深烙印在许多影迷心中。时隔三十年，周星驰经典以短剧形式得到重启。

9月2日，微短剧账号“九五二七剧场”宣布，旗下首部古装微短剧《大话大话西游》正式开机，预计将于今年年底上线。该剧由周星驰出品，蒋龙、张天爱担任监制并主演，王建华、松天硕执导，六兽编剧。

消息一出，不少网友的回忆被唤醒，但也有人担忧，专业影视团队的加入，可能带动短剧制作成本的飙升，从而抬高整个行业的入局门槛。

成本不断上“卷”

商业模式面临转型

周星驰入局短剧行业是在今年1月，与抖音共同合作打造了“九五二七”微短剧剧场。当时，周星驰表示，短剧是近年来科技创新和媒介创新的一个迅速发展的领域，这次新尝试希望可以带给观众更多的欢乐，大家多多捧场。抖音方面则表示，与周星驰合作是希望以短剧的新体裁和新语法，探索多题材内容的创新创作。

6月2日，“九五二七”首部微短剧作品《金猪玉叶》一上线就得到广泛关注，“周星驰论‘杀猪盘’”等话题冲上热搜。截至9月11日，抖音平台显示该剧播放量已经达到2.8亿次。

大导演、大明星入场不仅意味着关注度提升，制作成本方面自然也不会吝啬。该剧监制易小星透露，第一季制作成本在百万元左右。而《金猪玉叶》第二季招商完成时价格达到800万元。据媒体获悉，《大话大话西游》的招商定价已经达到1200万元，在目前的短剧市场属于“天花板”级别。

“2022年我刚开始做短剧的时候，10万元以内预算的短剧剧组遍地都是，现在一部竖屏短剧的制作成本已经上涨至35万～120万元，百万元制作成本的短剧也越来越多。”东阳龙娱影视制片人左阳龙告诉《IT时报》记者，男频类短剧因为特效等后期花费高，成本在50万元以上；复仇、虐恋等女频类短剧成本相对较低，大约为35万～40万元。其中，特效古装剧因为服化道、后期特效等因素成本最高，百万元制作也大多出自此类型。周星驰新剧《大话大话西游》正是属于该类型。

制作费用只是一部短剧成本中的冰山一角，左阳龙告诉记者，投流成本占到总成本的80%以上。当制作成本上涨，投流成本也随之水涨船高，DataEye研究院数据显示，2023年中国微短剧投流规模达到312亿元，预计2024年投流规模将达到420亿元，到2027年将超过830亿元。

面对这一现状，在今年的短剧高峰论坛暨热力榜颁奖盛典上，点众科技执行总裁李江表示，短剧商业模式之所以成立，是因为其低成本与高周转的特点，能让短剧在极低毛利的情况下依然有很好的ROI（投资回报率）。尽管成本上涨这对短剧精品化有很大帮助，但如果卷到200万元、300万元甚至1000万元的制作成本，那么就已经脱离了短剧本来的商业逻辑。

短剧行业可以卷内容，但不能卷成本。

传统电影式微

短剧接棒千万级投资

不断上涨的成本，并不能一味将其“归罪”于大腕的入局。

短剧自媒体新腕儿主理人陈中在接受媒体采访时表示，周星驰的短剧属于横屏平台定制剧，是TO B商业模式，主要由广告主买单以及平台补贴。而市面上制作的大部分短剧属于竖屏付费短剧，是TO C模式，主要靠用户付费订阅获利。因此，两者并不适合直接对比。

“周星驰和抖音剧场花大价钱做短剧，可能会形成行业对标，有能力的剧组制片成本也会慢慢往上走，但我认为更多的是形成分类或分级。”上海大学温哥华电影学院副院长陈晓达告诉《IT时报》记者，这里的分类是指从制作成本进行区分，类似电影行业中的好莱坞大片、国内春节档大片。周星驰和抖音合作的“九五二七”微短剧剧场其实是有意打造出一个短剧行业的“好莱坞制片厂”，通过高投入制作出高质量的短剧，不仅可以赢得口碑，还能提高作品质量的稳定性。

根据国家广电总局下发的《关于微短剧备案最新工作提示》，从2024年6月1日起，未经审核且备案的微短剧不得上网传播。从分类来看，不同微短剧按总投资额度被分为三类，采取分类分层审核：投资额度在100万元以上的“重点微短剧”由国家广电总局审核；30万元到100万元之间的“普通微短剧”由省级广电部门审核；30万元以下的“其他微短剧”由播出或为其引流、推送的网络视听平台履行内容管理的职责。

周星驰瞄准的便是百万元以上赛道，这样的投入只有影视专业团队才能做到，因此并不会影响低成本短剧的制作，反而会给观众提供更加多元的选择。

陈晓达说，以周星驰、王晶为代表的专业影视团队开始入局短剧赛道，一方面反映出观众需求的变化，需要短剧这样碎片化的影视作品；另一方面也反映出电影市场的走低，新片吸引力在衰退，“你会看到现在影院重映《食神》《流浪地球2》等情况逐渐变多”。

相比动辄投资上亿元的电影，千万元投资的短剧拥有更高的容错率。而周星驰与抖音打造的短剧商业模式，如果可以跑通，将成为短剧行业的参照。“简单来说，未来如果这1200万元投资的《大话大话西游》赚钱了，就还可能有更高投资的作品出现，精品化和品牌化的趋势会在短剧行业里兴起，我认为这是一种正向激励。”陈晓达说。

精品化成必由之路

经典IP商业价值可观

短剧刚起步时，确实有钱可赚。左阳龙告诉记者，其抱着尝试心态制作的《龙王令之陈平殿主》成为爆款后，带来1.5亿元充值，“拍十部有两部爆款就能赚钱”。

但如今，随着短剧行业从“群魔乱舞”走向“正规军”进场，靠爆款挣快钱模式的时代正在逐渐远去。山海星辰CEO周培金表示，目前行业的爆款率只有5%～10%，想要收回成本的难度更大，低质量作品没了市场，精品制作才是大势所趋。

除了“砸钱”卷成本，还有哪些方面是短剧精品化的关键呢？

8月31日，周星驰主演的《食神》时隔28年首次在内地公映，其中有这样一个片段，作为食神的史蒂芬·周在品尝大龙凤酒楼总厨戴龙的炒饭后，给出的评价是炒饭要用隔夜饭来炒才好吃。

在影视行业也有这样一个现象，IP要用经典的来重塑才会有市场。在游戏《黑神话：悟空》火了之后，短剧行业也相继推出《黑神话蜀山》《我的师尊是悟空》等相关类型的短剧，《大话大话西游》同样是靠西游这个大IP和周星驰的品牌效应赚足了关注度。

“现在的短剧要走精品化和高质量发展，必然要围绕IP或品牌来打造核心。”陈晓达告诉《IT时报》记者，周星驰作为出品人也许不直接参与短剧制作，但拥有大量经典影视作品的他可以提高IP转化率，相比其他短剧剧场盗版、违规使用IP，在版权方面得到保障。

7月25日，中国网络视听协会发布的《微短剧版权保护倡议书》提到，短剧行业逐渐进入精品化阶段，在精品创作、技术创新、跨界赋能、海外传播等方面的行业价值愈加重要，因此呼吁尊重短剧知识产权，推动版权合作共赢。

立意内容也是短剧走向精品化道路的行业共识。十月初五影视品牌公关总监夏晓艳在“探路网络微短剧精品化发展”研讨会上表示，短剧创造的立意和审美上需要往上走。立意更高可以给短剧赋予文化价值，而不是只提供情绪价值的内容载体；其次，竖屏的审美正逐渐打破传统观念里的认知，通过构图、色调、光线调试等拉高精品化的水准。

麦芽传媒公共事务总监唐会余表示，精品化应该在故事情节上有更新奇的体验设计，而不只是一味突出冲突对立，因此需要在前期内容创作阶段就要有精品化意识，包括题材、故事情节、人物设计等方面。