文|时尚先生Esquire

一出道，抓马出位的妆容和装扮就让外界迅速记住了吴莫愁，也一度让她陷入了黑红的陷阱。

在这种涡中被裹挟，她奋而抽身。如今再度归来，她似乎完全不一样了。

作为有着突出个人形象和风格的艺人，吴莫愁的时尚启蒙是谁，她的审美是如何演进变化的？

离开娱乐圈三年再回归大环境对她来说有怎样的变化，她如何看待女明星在妆发等方面越来越“卷”？

以及在她心里，什么才是真正的女性美？

在金宝街的一家酒吧角落，打光伞灯突然收缩，闷闷地“嘭”响了一声，站在一边正拍摄的吴莫愁只看了一眼，身体和表情没有变化。

很容易感受到回归后的吴莫愁沉静了，放松了。她不看提纲，工作人员也没有删改任何一个问题。采访时则经常大笑。重要的是她对自我审美的进化、对出道以来心境的剖白，犀利而诚恳。

上一次见她是六年前，当时人气炙手可热，采访安排在城市边缘的一家影棚，共有三家媒体。等到傍晚我最后一个采访她，她累到几乎没力气说话了。现在聊起，她歉意一笑，大方回应，“这次多聊些今天有力气。”

离开三年，再度归来，最难的是吴莫愁拥有了双面视角。

人们总是想象艺人世界的光怪陆离，而短暂离开聚光灯，她在休息的三年中变回了素人状态。小红书头像就是那段时候的她，一张白T恤生活照。这让她拥有了普通人的视角，去审视曾经的高光时刻。

“去掉光环的时候，感受到了落差，电视上很少有你出现，你的新闻少了，你才知道坐到那个位置有什么东西是宝贵的，如果再回去的话，能不能好好珍惜。”

她不再被外界的标签困扰。哪怕被说“过气”、“消失了”，她都不在意了。“10年前的垃圾绯闻都是假的，外界依旧只记得这些。但现在我认了，接纳一切。”

她说的除了心境，更包含对自我形象的接纳。吴莫愁自称并不是普通意义上的美女。一度她最不满意自己的脑袋太大、从小她就被李玟和萧亚轩的欧美妆容吸引、少女时期喜欢哥特式着装风格、出道后的舞台造型色彩浓郁而大胆……

这种“不普通”让她迅速被外界所记住，也付出了相应的代价，一度被认为是用搞怪来出位，同时被贴上了“亚洲最丑艺人”的标签。

吴莫愁有自己的无奈，搞怪不是她的本意，当时自己也觉得怪。在自我呈现和外界评价中，她撕扯而疲惫。但与此同时，在和一线时尚潮流激烈碰撞中，也革新着她的审美并至今影响着她的风格。如今回归舞台，小丑女、加勒比海盗、未来机器人，她的造型一样搞怪、浓墨重彩而夸张，但玩得越来越开心。

这次我们从“美”这个角度来解读吴莫愁。

作为有着强烈个人形象和风格的艺人，吴莫愁的时尚启蒙是谁，她的审美是如何演进变化的？离开娱乐圈三年再回归大环境对她来说有怎样的变化，她如何看待女明星在妆发等方面越来越“卷”？

更重要的是，在她心里，什么才是真正的美？

怪，是吴莫愁一路走来给大家的感觉。

一出道，她就被冠上了“90后音乐小魔女” 的名头，标志性的齐刘海，妆容醒目大胆，造型夸张而鲜亮，舞台上的歌声更是高亢而魔性。

是如何形成了这样的个人形象？齐刘海一开始是她自己剪的，觉得很适合自己。后来发型有变过，她发现没了齐刘海，大家竟然不认得她了。而只要有刘海，哪怕一厘米，马上就会被认出来。

于是台上她开始用假刘海，出门就摘掉，像隐身了。

台上她总是粗眼线、大红唇。其实是受她喜欢的英国爵士乐女歌手艾米 ·怀恩豪斯的影响。

其实吴莫愁最早的音乐和时尚启蒙人，是萧亚轩和李玟。

不同于传统意义上的美女，两位台湾女歌手都以挑眉而让人印象深刻，同时音乐风格都是 R&B 为主。小学三年级，吴莫愁第一次去音像店， 最开始吸引她的是一张磁带封面上，李玟的笑脸。

后来她又爱上萧亚轩，觉得她们的歌太好听 了，一查发现都是 R&B 风格。

为什么被 R&B 打动？她说是生理性的。 “它有一种律动让我浑身充满了电流，让我的大脑分泌了多巴胺，就像谈恋爱的感觉。我不用谈恋爱，唱一首歌就感受到从认识到暧昧再到分手。今天我暗恋你可以唱李玟的《暗示》，热恋可以唱萧亚轩的《卡布奇诺》，心情好可以唱李玟的《好心情》。”

李玟招牌一笑成了吴莫愁模仿的对象，后来在《中国好声音》的舞台，她也展现了自信大笑。

随着长大，在考入艺术学校后，吴莫愁接触到更多的潮流。闲下来的时候，她喜欢研究穿搭，喜欢用服装表达不一样的自己，她似乎不怕挑战一些夸张造型，只要她觉得适合自己。

也是这个阶段，她爱上了艾米·怀恩豪斯的朋 克、哥特装扮，不仅酷，而且适合自己，并对她的妆容和着装风格带来了长久的影响。

同时学校的自由氛围，让她可以随心所欲装 扮自己。当时她爱烫发爱染少见的发色，比如粉红、橘黄，很像《第五元素》主角的样子。别人看了觉得夸张，但又觉得在吴莫愁脑袋上蛮美，甚至总能引起一股潮流。

“因为你自己特喜欢。你要是自己没自信，觉得这是不是有点吓人，那就吓人了。气场大家会感觉到的。”吴莫愁分析。

 

出道后，浓妆变成了吴莫愁的符号，一种自我武装。“出道之后素颜会让我有点害怕，浓妆则会像一个铠甲把自己包裹起来。”

至于服装造型，出道后进了娱乐圈，她发现变成了由别人来“安排”。造型师拿过来的衣服，很多时候她不喜欢，但也没办法。“我总是想这都是别人辛苦准备的，我要是不穿可能不太好吧，会不会很麻烦。”

她最接受不了，是亮片衣，她觉得很土。但惭愧的是，她有不少类似的造型。虽然穿了，但内心有个声音说我不想穿，整个人就显得错位、拧巴。 当然，也谈不上所谓的美。

除了浓妆，舞台上她总是爆发力惊人，甚至 被称为“张牙舞爪”。为什么会这样，吴莫愁给出的答案很有意思，因为她私底下是个很乖的人，就像哪怕不喜欢的造型怕麻烦别人还是会穿。“可能我的命运比较好玩，人生拿的是反差剧本。会不会因为内在不自知的懂事和压抑，等上了舞台之后就疯了。我在台上没有任何顾虑，所有想表现的东西可以很自然发挥出来，会觉得很爽。”

外界有人觉得吴莫愁故意搞怪，出位。当然，吴莫愁知道这是为了“让大家记住我”。

总之伴随着争议，吴莫愁用极具个人特点的形象和台风，完成了从素人到知名艺人的转变。

但压力无处不在，甚至连她自己也觉得自己 怪，想去改变却适得其反。“我当时进入一个新的行业，不太了解规则，也不知道怎么和大家去互动，就变成了向外抓取的状态。我会期待别人注意到我，你看看我这个造型怎么样。总期待一切顺 利，导致稍微不顺利就过于地敏感。”

当然，伴随走红，和时尚品牌、潮流亲密互动，对吴莫愁的个人审美也有着潜移默化的影响。

和百事可乐的合作，最让她有梦想成真的感觉。没出道前，她就参加过百事线下的音乐比赛，当后来成为这个比赛的评委，“妈呀有梦想谁都了不起，是不是？”

同时她的头像被印在了可乐瓶上、广告牌上、公交车上，以及登上更有影响力的电视上。“就是你看各地方台的春晚，这个台的广告里有我，另一个台也是。大家觉得很烦你，家人看到了当然是骄傲，我没事还跟广告牌下的自己合照。”一落地在陌生的机场看到自己大广告牌的感觉，吴莫愁用了一个字“爽！”，“说不爽的都是假的。”

她参与不同的大片拍摄，也经常一次拍摄三四十套最新一季的LOOK，和不同的摄影师、造型师、化妆师合作，发掘更多适合她的色彩、造型。

只是，这时私底下她不再打扮了。工作透支了她对美的感受力。同时，红意味着几乎要随时营业。她曾累到撑不住，比如吃饭的私人时间不想营业，结果不断有人来say hello、拍照或偷拍。当时社交平台刚火，她经常饭还没吃完就看到自己被别人发到网络，内容并不友善。

“很无奈。我会觉得我不是这样的，怎么又乱讲，所以变成总要营业，要证明自己。就累死了。”

所以外界看来她很红的几年，她最大的感觉是累，患得患失，极度渴望得到赞美却不得其法。在她看来红就应该像自己的偶像萧亚轩、李玟一样无论是音乐还是形象都得到赞美，“她们的红才是真正的红，黑红不算红。”

 

当发现自己越来越不快乐，加上母亲生病，2019年吴莫愁停下了一切工作。

事业按下暂停键的三年，一切都变了。没有了采访，也没有了聚光灯，在老家是一种完全放空的状态，“回归到正常生活状态。”形象上，通常头发很乱，甚至挡住了眼睛。想穿什么抓来就穿，舒服就行，没有搭配可言，再也不担心被认出来。

放空，带来的是思考。

“停下来之后，我发现很多烦恼都是来自懊悔过去和恐惧未来。接纳不了自己怎么办？认命。当你认的时候真正的美就产生了，这其实是一种容纳和自信。比起做一个艺人或闪耀的明星，那个时候我更认清了自己的优点和缺点，明白人要做减法和注重眼前的事情。”

际遇的改变，也让她有新的发现。“去掉了光环，感受到了落差，电视上很少有你出现，你的新闻少了，你才知道坐到那个位置有什么东西是宝贵的。那段时间让我明白了，我还真的是爱音乐，爱舞台。如果再回去的话，我会好好珍惜它。”

因为热爱舞台，因为仍有梦，在她出道的节目找到她救场的时候，她决定回来试试。所以她又回来了。

再回到舞台，她展示的则是自己真正喜欢的状态，而不是去凹一个造型。

当下在最新的综艺《闪光的乐队》节目里，吴莫愁的造型依然色彩浓郁夸张，“因为我不想丢失掉自己独有的特色，撞色我都是可以驾驭的。但更多的是如何学会收。”

但最大不同是，“现在更做自己，心态更稳。”

比如录制综艺节目，常要马不停蹄地改装，以前如果要上台了妆发还没弄上，就会很慌乱。现在则会想怎么让自己更放松，不花太多情绪去纠结。

也玩得更尽兴，每一场的造型都有一个概念主题，展现自己以前没有机会却想穿的风格，比如小丑女、加勒比海盗、未来机器人。

在舞台上呈现了“小丑女”的造型，因为她喜欢小丑女直球式地追求爱情以及她极端的色彩，这个造型不仅美，在她看来更有一种张力。

“装扮成她的时候，我们就合二为一了，穿的时候很有自信，大家也觉得好。如果你自己心里没有那么喜欢，你去驾驭的时候，就没那么自信。”

她也可以为造型牺牲舒适。“有一顶戴头上的王冠，很酷，但每次戴超过半小时就会想吐。它卡到你哪个穴位上，让人生理性头晕。如果刚出道，我就会对此产生情绪，但现在我很清楚戴上去效果是好的。哪怕很难受，但是很帅，凭着这个信念，忍一忍，会给观众带来很好的视觉效果。”

“现在搭配，我最大的法则是，不去期待别人要注意到我，内在有个很紧的东西观察到自己。最近《闪光的乐队》每一场我都很满意。以前我的舞台和歌，我演完了就完了，我看不了、听不了，觉 得还能更好。现在可以反复循环去看去听。”

舞台之外，她敢素颜了。小红书头像就是放松、舒适的生活照，在去年的专辑里有首歌《放过自己好吗》，她一身白衣，告别浓妆，不加修饰。

“更多去感受自己心里边最简单的东西，以前没有看清楚自己最珍贵的一些本质，那个本质是很自然的。就像一些好的电影演员为什么会成为影后、戏骨，因为足够自然，足够返璞归真。”

 

暂停三年再回来，吴莫愁发现社交媒体传播的方式变了，艺人要干的事越来越多。以前可能就是微博发发照片，现在有了视频，更立体。说起抖音，“瞎玩，忙不过来太累了。”

说着她笑了，怅然又轻松地感慨起来，“妈呀，我现在能说出这样的话太好了。以前不敢说我太累，以前不会，不往下说，眼泪哗哗的了。”

终于，她跟真实的自己相遇了。

当下女艺人的妆容、活动出发照越来越精致，常被说太“卷”了。化妆时间也越来越长，一般两三个小时。对此吴莫愁觉得很正常，粉底得一点点打，睫毛要一根根粘。对于娱乐圈的“卷”，“我不太有这种感觉，也不是别人故意要干吗。”她希望尽可能真实、自然，做减法。连刘海都是自己动手剪，因为自己剪10多分钟，别人剪就得半个小时。

今年吴莫愁刚好30岁，她出道的十年都在寻找自我和外界的平衡。当下外界也给了她积极的反馈。“现在更多的评论说以前我很讨厌你，但现在我怎么就喜欢你了。”

当然很开心，但不再拼命证明自己了，“我觉得人生也是这样，每一程自己去拼凑，不要被太多外在的东西拉扯。”所以她专注把每天的事做好，比如当天照片拍好一点儿，聊天聊明白一点儿。“做好每一天，必然会有一个绽放的光彩出现。”

她曾恐惧采访，想做好，知道记者想要一些故事，但每次都想不起来，又努力去想，越紧张越想不起来，自己都觉得内容空洞。而现在，她会直接说，这个我想不起来了。

接下来的话，她提了音量，“10年前的垃圾绯闻都是假的，外界依旧还只记得这些。现在我认了，接纳一切。这个认了不是投降，而是知道了缘由，去站在对方的角度去理解。很多事你要站在对方的角度去想一遍，再得到别人的评价的时候，也非常理解。”

一个人学会了换位思考，就意味着成熟。 这时，真正的美显现了出来。“当你经历了挣扎迷茫的阶段之后，你知道了如何去保护自己、 爱护自己，你爱自己，美就产生了。”

吴莫愁认为女性的美永远是多样的，内在的。

“我也不是标准的美女。有自己的梦想，不要觉得不够标准的美，就不能成为歌手或者明星。现在这个时代太好了，视频和直播中充斥着有勇气展示自己的普通人，甚至拥有比明星更多的粉丝。每个人都在展示一个真实的自己，比如变装很火，不是因为你变装后多美，而是你素颜敢于展露自己，一切就显得很美，就美得特别极致。”

前几天她偶然回味了一下李玟和萧亚轩的音乐，一种久违的纯粹幸福感又回来了。出道了之后的忙碌，让她忘记了视如珍宝的美好。而停下来，浮华消散，美一点点浮出水面。

回看自己的人生，她是一种知足的状态。从小爱唱歌、学的就是音乐、一步步顺利成为歌手，哪怕有过起伏伏，“我也是个很普通的人，一步一步真的走到了面前，跟大家见面，被认识，其实很难得，但你不觉得又很妙吗？ ”

摄影：张亮  采访、撰文：细补  策划、统筹：暖小团  化妆、发型：K.Kay（Nan Beauty）  服装造型：傲寒  造型助理：康康  场地鸣谢：The White Moth  新媒体编辑：Neil  新媒体执行：高畅