文|娱乐独角兽 赤木瓶子

“龙傲天你要誓死守护刘波儿！千万别让刘波儿刘海留疤。”

《一年一度喜剧大赛》第二季（以下简称《二喜》）的身影可谓遍布各地，从社交媒体平台到网红酒馆大门口。节目第二期播出次日，豆瓣开分8.8分，线上＃一年一度喜剧大赛真的在演我＃＃一年一度喜剧大赛刺激挺大的＃相关话题不断，线下店面门前的巨大充气笑花合影“邀约”不断。灯塔数据显示，其最高市占率达到32.22%，全网正片播放市占率周冠。节目第二期上线后，再次为观众贡献了诸多笑点。

行进至第二年，扑面而来的梗与从头到脚的快乐之余，无论在作品类型与选题等方面都能看到《二喜》进行的新尝试。新的喜剧类型以及陆续涌现的一批腰部、脚脖子演员们的新鲜面孔，都让《二喜》的“求新求异”之路多了些惊喜与未知。

审美多元，多样喜剧一样“到位”

继第一期节目中出现的黑场剧《全民运动会》、独角戏《再见》等令大众耳目一新的喜剧类型后，第二期节目中也出现了更多在选材与形式上别具一格的作品。

在张哲华和鑫仔的作品《少爷和我》中，当一度风靡网络的霸总文学变成舞台艺术，化作充满羞耻感又独具笑点的台词，在两位各具特色的演员诠释下，又混搭出一种特殊的化学反应。

少爷刘波和管家龙傲天之间身份与形象的矛盾反差，任谁都无法面不改色地接住“你触碰到了我的逆鳞”、“奇怪我明明对女人过敏的，但是对这丫头怎么会？”、“记住这是命令，不是商量”等羞耻感爆棚的经典台词。相信看过第二期节目后少爷“刘波”的名字已经深深地烙印在观众心里。选材新颖程度以至于演员还没上台，导师于和伟、黄渤就过了把戏瘾。最终《少爷和我》获得了台下观众及评委的双重认可，拿到11700的高分。

除了网络文学舞台化，由小婉管乐演绎的《大放光彩》用“夜上海”式复古肢体语言带来了新的喜剧审美灵感。旗袍特工与热爱舞台的歌女之间的舞台博弈，在展现了女性之美的同时，令观众不禁感慨两位演员的默契度，以及作为喜剧演员的肢体功力。评委席上的那英形容其“像一场音乐剧”一样好看，黄渤直言，“（如果）把这段戏扔到电影里边，太精彩了。”

无厘头叙事手法也在第二期让人眼前一亮。作品《代号大本钟》由老选手土豆、吕严组成的“胖达人2”小队再出战。看似讲述了卧底特工与笨蛋上校的无厘头故事，尽管逻辑离谱荒谬至极，却也能传达出不同层次的叙事。观众可以当作无厘头式喜剧一笑而过，也可以赋予它更多种解读思路。虽然是上一季的老选手，但有真实被笑到的观众们还是给出了很高的分数。

可以看到，无论是网络文学舞台化、肢体语言表达艺术，还是无厘头式荒诞喜剧，在《二喜》的舞台上，只遵循一个原则：有意思，就不会被埋没。多样的喜剧形式不仅为喜剧舞台带来新的审美体验，也带给观众们“到位”的好笑体验。

临摹生活，回归“好笑”本源

有《一喜》带领观众走进喜剧行业的“大门”，在《二喜》中，关于Sketch的Game点、皮儿薄皮儿厚等喜剧专业术语，观众已经“熟门熟路”。无论从选题还是剧本要素，都可以看到，节目更多在为笑点服务，呈现喜剧“有意思”的本源。评委们大多也在讨论作品共鸣与经验输出。

第二期节目的选题同样扎根生活，又生长出细腻洞察。在张铭轩和张艺文的作品《我不唱》中，KTV里的麦霸朋友与“一首歌都唱不完整”的自己的形象演绎得惟妙惟肖，谁没有几个麦霸好友？从小在KTV长大的导师那英也不例外，她在台下表现出自己与《我不唱》作品的强烈共鸣，也分享了自己“喜欢搭和音朋友”的故事，“我不懂喜剧里的好多窍门，但是这个故事来源于我的生活。”

李秋盟、郭嘉轩、郝李英杰的作品《热血乒乓》，揉入了一代人的童年，当《神奇宝贝》《火影忍者》《圣斗士星矢》等经典动画元素频频出现，伴随熟悉的音乐与台词响起，导师李诞在看过之后直言，“我居然流眼泪了，太奇怪了”。作品还共振了评委席另一代人关于《大风车》《排球女将》等经典作品的“回忆杀”。

此外，包括《少爷和我》的霸总文学、《屋顶》的青梅竹马题材，这些牢牢掌握观众兴趣点的作品，引发观众共鸣，让观众能够瞬间代入参与者与围观者等各类角色。而在这些作品塑造的形象背后，是主创们对群体情绪的深刻描摹和对个体感知的体察入微，同时可以看到尊重喜剧本身“有意思”的内核，让观众在大笑时得到放松，感受到大笑的力量。

“另类”、“离谱”照单全收，“用真心”耕耘喜剧土壤

在作品《少爷和我》中，管家龙傲天“用真心”的梗令观众印象深刻，还让观众导师于和伟观看后立刻活学活用。这个精妙的梗，同样可以用来说明《二喜》为喜剧人们所提供的有序创作舞台。

《二喜》的舞台不仅让喜剧演员拥有成长通道，也为幕后编剧提供了创作舞台。节目首次开放了编剧报名通道，报名人数激增至5000余人，包括3800名左右的演员和1800名编剧。25支喜剧小队可以说是百里挑一。

第一期的喜剧小队“老师好”成员松天硕是第一季选手蒋龙、张弛的表演指导老师；刘旸是号称“教主”的脱口秀演员，在新东方当了10年老师。首期节目中的《虎父无犬子》便是刘旸根据自己的教学经历写出来的，深入浅出地探讨了家庭教育话题，却无说教意味，很是难得。

投身于喜剧创作的一向是才华横溢又身兼多职的斜杠青年。如《少爷和我》的鑫仔此前是澡堂老板，转型成为喜剧演员、编剧后，也曾落选于其他语言类节目。这一次站在《二喜》舞台上，鑫仔创作的少爷角色“刘波儿”深入人心，显得有些另类的“慢半拍”的表演节奏也为导师所认可。

无论是新面孔还是老熟人，无论是演员、幕后编剧还是身兼多职的喜剧人，节目制作方米未都为他们提供了专业指导、线下展演、剧本磨练、方向摸索等一系列有序的创作成长通道，在《二喜》“用真心”为喜剧人们供给有序创作舞台的同时，喜剧人们也感受到“用真心”创作带来的良性反馈。

对于台上台下一致能量爆棚的小婉管乐，导师那英给出高度评价，“你们俩已经形成了别人拿不去的那一派”，专业指导刘天池也给她们提出意见，建议她们尝试将外在的能量“旋转”沉淀到内里。在《大放光彩》表演完毕后，刘天池认为她们做到了。

而处于喜剧迷茫期的“嘉大晔大”小队，也在历练中摸索出了自己的喜剧方向。“嘉大晔大”的两位资深演员戏龄加起来已经有40年，却称得上是喜剧舞台的新人，节目中，他们从最开始的找不到Game点、线下展演破天荒忘词“特凉”，再到找到自己的喜剧风格，最终获得了专业评委的认可。

整个历程不仅让新晋喜剧人迅速成长，也让观众感受到了喜剧创作过程的有序性。先到作品中去，再结合线下展演实践历练，找到适合自己的表达方式，编演结合，便能更快探索出自己的喜剧风格。

马东曾介绍《一年一度喜剧大赛》是一档为‘新新’喜剧人制作的节目。看得出这样的制作逻辑仍被米未践行着，除土豆、吕严外，《二喜》播出两期，已经出场的喜剧人几乎都是新面孔。

可见，《二喜》不仅为观众提供了多样化的喜剧形式，与贴近现实又意味深长的选题视角，还为喜剧人与幕后创作者们提供了喜剧创作的新的思路与可能性。当一批又一批优秀的新鲜血液被输送至观众眼前，经历一次次幕后磨练与观众的审视目光后，在“用真心”的内容创作与“用真心”的舞台供给相结合下，喜剧的创作将更加流畅持续、高效繁荣。无论是跨界喜剧作品的专业演员还是幕后编剧，无论是荒谬派剧情还是另类演员，《二喜》都“用真心”为他们提供了无差别舞台，米未持续挖掘并培养这些优秀喜剧人，让各类喜剧都在此拥有自己的生长土壤，也便是保障了喜剧创作得以长期有序的进行。