文｜犀牛娱乐 胖部

编辑｜朴芳

“古筝行动”揭开了最后的神秘面纱，几乎赢得了剧迷的一致叫好。剧版《三体》的豆瓣评分从开播的8.1分，到大结局后再涨至8.3分，剧集的品质可谓过硬。

不过，这部口碑出圈、讨论度不低的作品，热度上距离剧迷和原著粉的预期还是多少有些差距。即使考虑到一月多部热剧“神仙打架”，《三体》也应该更有“排面”。

一方面，《三体》原著小说的影响力无需多言，其改编作品的传播度、关注级别可以说是大众级的。

另一方面，剧版的口碑绝对不差，从开播时“抠书”级改编获得的认可，到大结局时一片称赞与第二季催更，核心剧迷的声量也不小。按照近两年市场上口碑与热度成正相关的常态，声量至少应该不止于此。

问题，出在哪了？

剧版《三体》超出预期，IP本身呢？

相比于《三体2：黑暗丛林》和《三体3：死神永生》，《三体：地球往事》的改编难度要低一些，毕竟没有后两部动辄穿越几十、几百甚至几亿年，能让概念设计直接崩溃的高难度，从视觉化角度可控性要强得多。

但即使如此，主创团队们面对的问题和压力依然不少。

比如三体人是什么样子的？整部小说是没有过具体描述的，只知道他们交流时会把信息直接呈现在头顶（所以无法欺骗）；又比如影视作品里目前只有《星际穿越》呈现过五维空间，谁也没想过十一维展开到底怎么呈现，但维度呈现恰恰是改编三体绕不过去的坎。

此外，一些或许不存在概念设计难度的点，也因为原著奇瑰的想象力和书迷极高的期待，存在很高的视觉化难度。比如三体游戏，比如红岸基地的巨大天线，又比如呈现三体人的脱水、钟摆、三千万人形成的二进制“计算机”，当然还有在纸面上都能让人惊叹的“古筝行动”。

而剧版《三体》让书迷非常满意的一个原因就在于，这些需要花费心力和极高成本呈现出来的重点场景，最终的效果都很好甚至让人惊艳。按照导演杨磊采访中所说，本来为后期剪辑预留的三个月时间，最终只剪出了第一集，最终后期阶段整整用了两年时间。

被评价很高的另一点是选角，张鲁一、于和伟、陈瑾、王子文、林永健这些演员对这部剧的价值是不言而喻的，也恰恰是因为角色对了，如叶文洁的角色转变、常伟思和汪淼关于“偶然”的对话、史强作为普通人在面对灾难时“虫子”的力量，才会让人信服。

但也需要正视，此前对于“三体”IP改编的质疑，在这次也有所体现。

比如大量存在的科学背景和术语，可能造成的理解难度。这些基本设定类的内容一定程度上造成了非书迷观众的观剧障碍。

又比如人物，刘慈欣是出了名的刻画人物薄弱，甚至相比大史和后面的罗辑，第一部的主角汪淼根本就是个贡献纳米技术的剧情“工具人”。小说可以靠宏大奇绝的故事来弥补，但剧中显然行不通，毕竟长视频的一个关键就是人物魅力，否则没有观众的代入空间。

应该看到，剧版《三体》已经在努力克服这些问题。

比如为汪淼增加了更多内心戏，去女儿学校上物理课的桥段更被称为是“最佳原创剧情”；概念解读的工作，由大史从观众视角接受概念的转化解读，比如“宇宙向你眨巴眼”，又或者以沙瑞山等的简单解释，重点强调“奇迹”本身的不可能。

在平台侧，腾讯视频同期开了《解读三体》的文化节目，邀请专业人士解读其中的概念，这也会在深度剧迷圈层内，进一步解决IP本身自带的一些问题。

一群对IP有热爱、专业度也足够的影视人，拿出了一部可谓惊艳的改编作品，这是《三体》的幸运，也是原著粉和剧粉的幸运。但IP本身给路人观众带来的观看门槛，还是给最后的数据表现带来了影响，而这种影响该如何评估？

“三体”IP，不能只算经济账

杨磊此前对媒体的采访中，讲了两个让人印象深刻的故事。

一个是接受邀请后，犹豫不决的杨磊想和合伙人陆贝珂商量，结果后者喊着答复他：“你快接啊！你人生中可以不接任何项目，但就是《三体》不行。如果这辈子能和《三体》有一次重合，简直就是最美妙的事情！”

另一个是筹备阶段，主创们准备去全国各大物理研究所“上课”，一开始因为保密没说是什么项目而纷纷遭拒，结果杨磊决定“解密”，进而敲开了所有研究所的大门。

这是“三体”IP价值的体现，从科研人员，到影视从业者再到诸多读者，对“三体”的情绪都堪称“狂热”。

IP改编的难度，也恰恰是因为这种“狂热”。这是夹杂着来源于这部雨果奖作品的民族自豪感、作品本身极富想象力的宏大叙事和此前多年开发迟迟无果之后，累积下来的一种极其复杂的期待情绪。

在《三体》动画版折戟沉沙之后，已经有声音质疑：是否真的存在让市场满意的“三体”IP改编？

剧版证明了“是有的”，但这种证明有代价。主要问题也是所有影视改编必然面对的，就是在影视观众和书迷之间做选择。

一方面，从《三体》原著内容来看，制作一部完全大众娱乐化的作品是不可能的；另一方面，“三体”的影响力是超出其读者基本盘的，甚至改编本身获得的审视是全民级的，这在很大程度上扩充了剧版的受众辐射范围，但也让改编在原创尺度上的压力更大。

更重要的是，如果说剧版《三体》已经尽最大可能吸引了广义上的原著粉，那么是否意味着，“三体”IP基本盘对影视化内容的加持，也就仅限于此？

要解答这个问题，就需要在内容之外，看到“三体”的更多价值。

如果要算经济账，那么《三体》似乎不算是好生意。如前文提到的，仅第一部的后期阶段就耗时两年，整个制作周期长达四年，这对于一般剧集是不可想象的，而且特效的数量、设计难度以及现实取景量都堪称庞大。

如果进一步开发后面两部，那么宇宙场景之浩繁、科技想象之绚烂、时间线跨越多个世纪甚至一千多万年后的“黑域纪元”，不但是对主创们脑洞的考验，也会是对制作费用的巨大挑战。

《三体》动画版中的“水滴”

但一方面，一部质量足够出色的《三体》作品，其价值也不能从播出期来看，IP本身的长期价值，包括规划中多品类内容交互式的IP价值提升，会让相关开发内容成为毫无疑问的良性资产。从这一点上说，《三体》剧集的开发绝对应该是内容优先的。

另一方面，也要看到开发《三体》的政策利好。近年来对于国产科幻影视的扶持力度越来越大，将科幻产业发展扶持列入国家科普信息化提升工程，也让相关作品的价值被进一步正视。今年春节档《流浪地球2》表现良好，导演郭帆还得以在《人民日报》发表文章。

科幻正在成为承载中国未来想象，彰显国家发展成果，传递人类命运共同体理念的中国故事载体。而在这个层面上，《三体》作为一部在世界范围内都有很高影响力的文学作品，其改编的价值也远不止经济收益。

“三体”IP与三体宇宙寻求“破壁”

就在2月7日，《三体》内容开发及商业衍生的独家版权方，三体宇宙（上海）文化发展有限公司发生重大股权变更，已成立新公司成都司元企业管理公司计划收购三体宇宙股权，预计持股比例将达到70%。

据了解，在成都司元对三体宇宙的收购完成后，三体宇宙股东中将不再有游族关联公司。

根据公开信息，此次收购“目标是吸引更多优质投资人共建三体IP”。作为“三体”IP的版权持方，剧版《三体》的开发成功显然对三体宇宙有着巨大的推动作用，或许也因此由后林奇时代的游族判断为从“三体”中抽身的一个好时机。

从此次交易中可以得知，根据公开资料截至2022年，三体IP含消费和体验的商业运营项目市场价值累计20亿。

这个数字应该包含近期多个影视项目的授权费用，包括公司已开发推出《三体》广播剧和有声小说、动画《我的三体》等，以及腾讯视频的剧版、B站的动画版，此外还包括田晓鹏导演的真人版电影，和Netflix版剧集。

至于周边和衍生品方面，三体宇宙的合作方是近期因为《流浪地球2》火了一把的赛凡科幻空间，但在没有影视加持的情况下，“三体”产品销量一般，单价较高的单品大多售出数量在两位数，淘宝旗舰店销量破千的两款产品是39元的书签和28元的胸针。

对于“三体”IP的价值估量，更多的是在于影视化多元内容开发之后，进一步提升IP价值，再依托影视受众的庞大基数变现。

而从目前的内容开发进度看，剧版《三体》仍然是这个过程中最可指望的作品。难点就在于，相比第一部，后面两部该如何进行真人、场景的呈现，太空狙击、水滴、星舰地球、二向箔等等到底要付出多少时间和经济成本，难度和机遇都摆在主创面前。

至少，依然还有一批忠心耿耿的剧迷在等待着《三体2》，希望剧版《三体》，不是一种“偶然”。