文|娱乐资本论 肉松

“现在行业里的选角团队或公司，可能也就30家左右了。”同人星光创始人姚远说道，相比于2019年的统计数字——300，行业规模已经缩水了90%。

姚远2004年入行，2014年成立同人星光，去年带着团队参与了三部剧集：《苍兰诀》《冰雨火》《风吹半夏》，娱乐资本论见到他时，公司刚搬家不久，所在园区的房租和之前比相对便宜，也让某种困境不言而喻。

而这背后的原因并不难解释，甚至早已是这两年的老生常谈。影视寒冬尚未结束，疫情的打击接踵而至，为了撇去市场泡沫、尽快实现盈利，占据主导地位的长视频平台开始实行降本增效策略。自2020年，行业上、下游都处于一种相对艰难的生存状态，这其中自然也包括最早介入项目的选角。

如果对选角行业过去的发展态势有所感知，或许会生出一种“今时不同往日”之感。

往前追溯，行业的第一个转折点发生在2008年左右，随着影视项目的产量激增，积累的演员资源越来越多，选角导演处理的工作不再只是帮忙定群演。当时，这个岗位的普遍说法还是“演员副导演”，几乎一个人包揽如今整个选角团队做的事：早晨安排演员化妆，在现场接演员、接群演、接特约，给特约台词、试戏，安排第二天的演员通告。

2009年，“中国演员副导演协会”的成立在一定程度上显示出从业者们的“野心”，即提高对影视项目选角的参与度。而在那个时候，选角行业的特性与传统就已经很明确，前辈与新人之间讲究传帮带、同行之间充斥着相互帮衬的江湖气。《狂飙》制片人、选角负责人秦戈是2010年入行的，一直以来，他都坚信“天下副导演是一家”。

热闹，本图为AI作画，创意by娱乐资本论

再往后，借鉴好莱坞的行业体系，选角工作室开始在国内盛行，牧星人、浩瀚星盘、同人星光、CD HOME等公司先后成立。在这个过程中，选角的工作模式从个人转为团队，演员副导演渐渐分化成不同的岗位：选角导演、演员统筹、演员副导演助理等。

而一个客观规律是，影视项目的产量变化直接决定了选角公司的状态起伏。也因此，经历过整个影视行业的繁荣阶段后，在2019年的市场波动中，选角行业也迎来过一次洗牌期，很多团队都在合并、转行中彻底消失了。过去三年，类似情况又重新上演。

但是换个角度来说，这一轮轮的大浪淘沙，其实意味着行业工业化和成熟度被推向了新的台阶。

为什么这么说？

自去年以来，从《人世间》《开端》到《三体》《狂飙》，在市场上引发大量关注的剧集项目中，有相当一部分都属于群像剧。群像之所以精彩，不仅是因为剧本刻画、人物塑造足够到位，也得益于恰到好处的选角。每逢这类项目热播，相关讨论越发常见，有的演员因此走进更多观众的视野，比如刘丹、黄澄澄、张颂文、冯兵……有的一改往日在观众心中留下的刻板印象，比如王子文、林永健……

选角这项幕后工作也引起了的外界关注：面对群像剧，如何锁定一个合适的演员？匹配群像需要考虑什么？那些低调且戏好的演员是怎么被发掘的？

我们带着以上疑问找到了《风吹半夏》《卿卿日常》《狂飙》《三体》背后的选角公司：同人星光、云汉百戏、判断力和以雅传媒。但这些选角操盘手纷纷坦言，其实并不存在所谓的群像剧选角方法论，对他们来说，不会先入为主地带着群像剧的概念进行选角。

更合理的逻辑是，精准的选角能为群像打下更扎实的基础，而这正充分体现了选角团队的综合能力。

大浪淘沙的意义就在这里，还能留下的10%，都是行业里的精兵强将。据了解，这其中少数体量较大者，规模能有上百人，更多是几人到几十人不等的小而美团队。相比于争取更大的话语权、决策权，或者扩张规模、拓展业务，我们接触到的从业者都更愿意专注在选角领域，发挥匠人精神。

在他们看来，选角的奥义是在创作上与主创们打配合，同时，在导演、制片人、平台等各方意见中起到平衡作用，扮演服务者的角色。这到底是怎样一个环节？通过与上述四个团队负责人的对话，我们总结出了关于选角的11件小事，同时也将几部剧的幕后故事、大家的行业见解做了整理（详见整版）。

1、论参与度，选角介入项目最早、对接部门最多，因为演员是一部戏最直观的部分，也成为筹备期最容易引发广泛讨论的一环。

2、整体而言，各团队的选角流程大同小异。以秦戈给判断力定下的规矩为例：

第一轮：通读剧本或人物小传并进行内部讨论，大家分别写下关于角色的三个关键词，达成一致后，从演员库和经纪人投递的资料中找出外形符合条件的演员。

第二轮：看演员以往的作品；

第三轮：联系通过前两轮筛选的演员，问经纪人要其自我介绍和试戏片段，约合适的演员见面。试戏时，由同一个人和面试同一角色的不同演员搭戏；第四轮：

以上每一轮筛选都会淘汰一半人选，见完面，人选被锁定至最小范畴，联系服化道给他们做简单的造型，临时租一个摄影棚，让导演和摄影从监视器里看效果；

第五轮：结合演员们的档期、费用，做最后的决定。

3、当然，对于选角来说，归纳和提炼关键词是远远不够的，更有针对性的参考依据是人物小传或人物画像。

其中，前者通常由制作团队提供，云汉百戏的负责人张艺之在拿到《卿卿日常》的人物小传后感叹过，“从没见过这么详细的人物小传”，除了常见信息，还包括将故事背景类比职场之后，每个人所对应的人设。后者的维度同样很多元，涉及人物的色彩、星座、与之接近的动物形象等等。

4、一个为群像剧选角时更容易遇见的问题是，人物的成长线不够详尽。同人星光负责人姚远告诉小娱，为了选到最合适的演员，选角团队会和主创一起补足人物前史，比如人物的原生家庭、成长环境等。

以《风吹半夏》里的陈宇宙为例，在主创的构思中，陈宇宙从小体弱多病且父亲早逝，性格上也相对弱势，发小许半夏会照顾他、保护他，甚至背着他上学。另外，在这种情况下，相比让经纪人、演员直接看剧本，选角更需要提前提炼角色亮点，引起他们的兴趣。

5、演员与角色的适配度，有时候并不那么显性，造型的辅助会给人意想不到的惊喜。

比如《狂飙》中饰演高启兰的隆妮，据秦戈回忆，浏览演员资料时，其简历中两张反差极大的照片引起了他们的注意，正接近于观众在剧里看到的两个阶段的高启兰。等到给演员做完造型，这个人物的形象变得更立体、清晰起来。也出于这个逻辑，选角会从各种途径寻找接近角色形象的演员照片。

6、从工作性质来讲，选角往往周旋于片方、平台、演员之间，而在李萌看来，这份工作需要平衡的是放飞想象和落地执行之间的距离。

典型情况之一是，面对一些类型化的角色，该选择演过类似角色或观众相对熟悉的演员，还是打破常规、寻找让人意想不到的人选。在《三体》的选角中，林永健饰演常伟思就属于后者，而于和伟饰演史强，对应的是另一选角考量：即求形似还是求神似。

7、选角的第一要义是为个体角色匹配演员，但面对群像剧时，还要考虑这些演员是否能融入整体群像。

筹备《狂飙》时，选角团队会将演员照片按照角色的好坏各自排开，看三个单元里的正反派人物“势均力敌”，同时，莽村、高启强身边的人等小群像，也会被团体，也需要将演员们放在一起观察其整体匹配度。

姚远在给《风吹半夏》中伍建设、裘毕正等几位Boss选角时，也准备了好几组人选，不断地更换、排列组合，才最终确定了现在的阵容。

8、在选角时，选角团队会不断优化整体的备选方案，项目情况不同，这个过程的复杂程度也不同。

基于题材的特殊性，在做好准备工作的情况下，以往只需要一到两次的方向讨论，但是在筹备《三体》时，这种讨论进行了六、七次。再比如《狂飙》，观众如今看到的演员阵容，正是选角团队提报的第三版方案。

此外，每个角色都需要准备3到5个备选演员，除了给最终决定留下一定的衡量空间，也因为选角像一场博弈，直到与演员签下合同的前一刻，任何变化都可能发生。

9、除了与角色的匹配度，选角通常更青睐配合度高的演员。由于戏份有限，出演配角的演员往往不会全程跟组，配角一旦多起来，协调档期的难度便又上了个台阶。

此外，从创作的角度来说，愿意多留在剧组，和其他主创一起完成创作也是制作团队更愿意看见的。

10、无论是什么题材、类型的剧，需要多少演员，在宏观调控之下，演员片酬在项目总成本的占比都是固定的，所以对选角来说，一定要在预算之内码齐所有的演员。

当角色众多、“僧多肉少”的时候，选角会尝试找合适且关系好的演员来帮忙，而所谓“帮忙”，指的是以低于市场价的片酬来参演。如果是足够好的角色和团队，演员的降价意愿会更强。

11、当演员的某个角色出圈之后，片酬会不会立刻上涨？答案是肯定的。但对于很多演员来说，演到好角色、参与好项目才是更重要的，张艺之坦言，“并不是每个演员都日薪208万的”，姚远也认为，“只有不好的内容才会拿钱砸人”。