文|手游矩阵

近期据Bethesda官方推特称，目前超过200万玩家游玩过《Hifi Rush/完美音浪》。该游戏受到了很多玩家的喜爱和支持，在Steam平台上的11617篇评测中总体好评率仍为98%。在发售后不久销量就一度超过3A新作《Forspoken》，被誉为2023年的第一头黑马可以说是实至名归。

开发商Tango Gameworks 在 Xbox发布会首次亮相后就突然发售这款节奏动作游戏，抛弃了《恶灵附身》中阴暗的精神病院和《幽灵线：东京》的超自然恶作剧，取而代之的是一款截然不同的作品《Hifi Russh/完美音浪》：明亮脉动的霓虹灯颜色和一群可爱的动漫恶棍，每一次重击和闪避都被一个节拍所强调。

不止是音乐

《Hifi Rush》的游戏模式为线性闯关，玩家需要在跑图闯关过程中面对特定的战斗场景。游戏主要强调音乐和动作的相结合，玩家可以通过控制阿茶的攻击、防御、闪避等动作来跟随游戏中背景音乐的节拍行进。

战斗模式相对比较简单易懂，玩家主要控制阿茶用吉他武器攻击，随着游戏流程推进新伙伴加入后可以召唤进场辅助攻击，并完成关卡场景的互动。阿茶的初始攻击方式起初仅有少量的轻重攻击招数，但是随着游戏流程推进，阿茶可以学到地面和空中的连招技能。

一切都是节奏的“奴隶”，所以玩家面对的每一次攻击或阻碍都是精心设计的。因为一切都必须跟随节拍，与敌人交战时玩家会不会置身于一个封闭的音乐循环中，玩家会因为耐心地敲出的连击而获得额外的伤害。

连招需要贴合当前关卡背景音乐的节拍操作，对于那些经常玩音乐游戏、节奏感不错的玩家，这时就能够感受到节奏版“鬼泣”般的体验了。上天落地连招完全停不下来，给人以极致的爽快感。

此外，《Hifi Rush》还具有丰富的道具系统和人物成长机制，玩家可以通过击败敌人和完成任务来获取道具和金币，用于提升阿茶的能力和装备。并且，在游戏中还有其他伙伴可以加入，每个伙伴都有着独特的技能和能力，可以召唤他们进场来协助阿茶作战。

作为一款独特的音乐动作游戏，在同品类竞争激烈市场环境下，《Hifi Rush》以全新的模式和风格向玩家推出，这无疑是一种创新和尝试。它不仅利用了XBOX和PC平台上强大的图形处理能力和高清显示效果，还结合了日本动画风格和流行音乐元素，打造了一个充满魅力和想象力的世界。它也许并不能填补所有玩家对动作音乐游戏的期待，但它肯定为这个类型带来了新的活力和可能性。

自信还是偶然?零宣发取得大成功

没有宣发就是最好的宣发。Tango采取了一种叫做Shadow drop的宣传方式,指一个商业产品（通常是一个视频游戏或视频游戏演示）在宣布后立即发售，或者在没有任何广告媒体预热的情况下发布。

他们在Xbox Developer Direct活动上发布的游戏预告片吸引了数百万的在线观众。而在预告片结尾就宣布游戏已在Steam和Xbox Series平台及Game Pass上发布，这实在是剑走偏锋，激发了大批玩家对这款全新节奏动作游戏的兴趣和期待。

对于订阅了XGP服务的数百万用户来说，试玩一下《Hi-Fi Rush》几乎不需要任何成本。一旦人们进入游戏，其瞠目结舌的展示、紧凑的游戏玩法和迷人的怀旧设计感的结合使其像野火一样传播开来，立即成为这短短一年中最受好评的游戏之一。

制作人John Johanas透露，《Hi-Fi Rush》在起初在B社内部广受赞誉,他展示游戏给同事后获得了极佳的反响，传播范围不断扩大，最终吸引了不同部门的员工提出试玩请求。

在Bethesda员工热烈响应的推动下，市场团队确定了Shaow drop的策略。他们认为这不仅是给Xbox粉丝的意外惊喜，更是展示Tango Gameworks的创新与多样性的极佳机会。

在接受IGN采访时，制作人John Johanas表示，突然发布的决定部分是出于对长期营销周期的不确定性。因为Tango以恐怖游戏闻名，而Hi-Fi Rush显然不是这样的游戏，他们认为把它直接放到Game Pass上，而不需要太多的预热，就能让它通过口碑自然地走红，就像它在Bethesda开发过程中的通过玩家“自来水”的那样的口碑相传一样。

然而，并非所有游戏都适合这样的宣发模式，shadow drop的效果可能取决于很多因素，比如游戏本身的类型、质量、受众、竞争等。用户可能认为shadow drop可以增加产品的神秘感和话题性，让消费者感到惊喜和兴奋，从而提高销量和口碑。有些人可能认为shadow drop会降低产品的曝光度和期待值，让消费者感到困惑和失望，从而影响销量和口碑。像《赛博朋克2077》那样由于过高地拉高观众期望导致CDPR在发行这款游戏后“跌落神坛”的先例历历在目。而《Apex Legends》在2019年2月4日突然发布，并在短时间内却吸引了数百万玩家。总之，这种宣发模式可以给玩家带来惊喜和刺激，也可以避免过多的预期和竞争。但是，这种方式也可能会错过一些潜在的玩家，因为没有足够的时间和渠道来宣传游戏。

没有节奏感就玩不了节奏游戏了吗？

听到音游大家肯定会想起硬核了,尤其是非音游玩家,更直呼“理解不了”。有按照音乐的节奏和谱面的提示的《节奏大师》《太鼓达人》《DJMax》《osu!》可以点击或敲击屏幕或按钮，以达到一定的分数或完成度。

更有游戏能真枪实战,让玩家模拟真实的乐器或歌唱，来演奏或演唱游戏中提供的音乐曲目，或者自由地即兴创作，像《吉他英雄》《摇滚乐队》等。

还有让玩家通过控制角色在一个充满音乐元素和障碍物的世界中进行探索和冒险，同时也要根据音乐的变化来应对不同的情况。这类游戏的代表作有《节奏地牢》《Rayman Legends》等。

而《Hifi rush》走进了一个全新的领域，做到动作元素与节奏元素的动态平衡是《Hi-Fi Rush》独具特色的秘诀。制作组打算让非音游的对象用户也可以流畅游玩，把它看作是一款色彩缤纷的音乐动作游戏。而如果在音乐节奏上设计得过于硬核敏感，又会让非音游的玩家群体望而却步。

“我们将这个概念提炼成最简单的形式，即四分音符、二分音符和它们的一些小变化，因为我们认为这即使对于非音乐专业的人来说，这些音符也是最容易理解的。”

《Hi-Fi Rush》的团队让游戏"自动"把玩家的攻击音效和背景音乐同步，创造出旋律协调如单曲一样的节奏。还为玩家提供了“回到节拍”或防止失去节拍的辅助支持，例如808在肩膀上显示节拍、角色的步伐、背景的律动、HUD等几乎画面中的所有元素都可以让玩家重新找到节拍。即使他们没有音乐节奏感，也能使他们认为自己是好的摇滚明星。

值得庆幸的是，玩家不会因为没有跟上节拍而受到消极的惩罚。并非每次击打和跳跃都必须与吉他和鼓的摇摆节拍保持同步，如果玩家不急于在每次遭遇战中获得高战斗力评级，那么可以按照自己的节奏进行。这是来自 Tango 的一个聪明的小方向，它包容性极高，同时提高那些更专注于节奏技巧的玩家的技能上限。

如果玩家能在触摸的时机上稍有失误，却仍然能击中敌人，那么这个游戏就会被更多的用户喜欢。他们的目标是要积极创造一个这样的游戏，即使玩家犯了错误也无关紧要，如果他们成功了，游戏则会变得更加有趣，而不是消极地说“我失败了！”

音游新风向？

由于市场上已经有了很多优秀的音乐游戏，新的游戏要想取得成功就必须具有创新性和独特性。

通过不断创新和提高游戏品质，开发者可以在激烈的市场竞争中脱颖而出，获得更多玩家的青睐。其中《节奏大师》、《Dance Dance Revolution》、《吉他英雄》、《Beat Saber》等都是非常受欢迎的音乐游戏。这些游戏不仅在玩法上独具匠心，同时也有着非常高的品质和用户留存率。国产则有《跳舞的线》、《古树旋律》、《Cytus II》、《曲中剑》等音乐游戏享有极高的知名度。

其中《曲中剑》则也是将动作与音乐结合,凭借其情怀性和沉浸感赢得了不少忠实粉丝。

通过触摸屏幕来按照音乐节奏进行操作，同时还可以使用各种道具和技能来增加分数和体验。

游戏拥有大量的仙侠风格的歌曲，包括古风、民族、摇滚等多种风格，而且还支持玩家自己上传和编辑歌曲。

不得不说曲中剑的音乐风格与美术风格都很符合仙侠题材，画面精美细致，人物造型优雅华丽，给玩家带来一种身临其境的感觉。开发团队的为游戏注入了相当的文化底蕴，如随竹林七贤一起感受“魏晋风度”，体验他们那“越名教而任自然”的洒脱。

在创新创意玩法的同时，也要注意伴随而来的问题。由于市场上有许多优秀的音乐游戏，玩家们可能如“候鸟”一般轻易地转移阵地。因此，游戏开发者需要关注玩家的忠诚度问题，不断地更新游戏内容和提升用户体验，以吸引玩家留下来。

此外，音乐授权和版权问题一直存在，一些游戏开发者可能会遇到版权问题，并受到严厉的制裁。这使得音乐游戏开发者不断提高游戏的品质和玩法的同时需要更加注重游戏的创意和版权问题。

音乐游戏的复兴之路仍然十分漫长.这还要求制作者们增加新歌曲、新模式、新功能等内容，以满足玩家们不同口味和需求.社交性往往是游戏离不开的一个话题,也往往是音乐游戏所缺乏的,强社交功能和联机功能，让玩家们可以相互交流、竞技、合作等.而像《Hifi Rush》、《曲中剑》这样不断地更新技术和引擎，提高画质和流畅度，增加交互性和可玩性,或许也是此类游戏的另一条出路。