文|雪豹财经社 青城
一场时隔27年的“情怀杀”来势汹汹,而且专“杀”中年人。
4月20日首映当天的零点场,《灌篮高手》票房突破2000万元,观影人次超50万。这一成绩超越《阿凡达:水之道》,成为近3年中国市场零点场票房亚军,仅次于《速度与激情9》。据猫眼专业版数据,《灌篮高手》上映5天累计票房破4亿,观影人群超1000万。
“已经很久没有看到这么热闹的零点场了。”从事电影营销的博宇在北京顺义一家影院观看了《灌篮高手》零点首映,他没想到,在位置如此偏僻的影城,上座率几乎全满。
一位山东的影院经理在给《灌篮高手》首映排片时心里直打鼓:大叔们能熬夜看零点场吗?这样的片子到底能不能引发关注?结果出乎意料:发行通知刚下,便有人包了4个零点场。
“老男孩”们用真金白银刷出了巨额票房,但归根到底,他们刷的是自己的存在感。
疯狂的“老男孩们”
1996年,《灌篮高手》漫画版和TV版完结,IP影响力如日中天。在很长一段时间里,电影策划团队多次拿着创意和制作样本,想“搞定”原作者井上雄彦,但都被他拒绝了。直到2014年,井上雄彦应允负责脚本和监督工作之后,电影才于2015年进入脚本阶段。
虽然《灌篮高手》IP贯穿了几代人的青春,但这部电影一开始并不被看好。在版权引进谈判中,只有一家公司“路画影视”坚持了下来,最终“捡漏”成功。
和《名侦探柯南》《哆啦A梦》《海贼王》等几乎每年都会在电影院出现的常客不同,《灌篮高手》已经淡出人们视野太久了。漫画和动画在1996年完结后,井上雄彦便再未启动这个IP,直到大电影策划团队用多年坚持打动了他。
时隔多年,《灌篮高手》的老粉们早已年过而立,不再是电影院的主力消费人群。没有经过验证,这个尘封已久的IP到底还有多少票房号召力?很多人心里没底。
当第一版预告和海报释出后,除了路画影视之外,其他内地公司都被“劝退”了。 在电影中,主角不再是樱木花道和流川枫,而是漫画和动画版中毫不起眼的宫城,连经典的BGM《好想大声说爱你》也没有出现。在很多人看来,这意味着《灌篮高手》的价值大打折扣。
更何况,顶着大IP名号,《灌篮高手》的版权价格并不便宜。路画影视总裁蔡公明向新浪透露,买《灌篮高手》花的钱,“在引进片里肯定算贵的”。
电影版《灌篮高手》2022年12月最先在日本上映,拿下130亿日元(约合人民币6.6亿元)的票房成绩,创下多项纪录。在韩国上映后,超过了《你的名字》和《哈尔的移动城堡》,成为韩国影史上观看人次最多的日本动画电影。
就连《灌篮高手》的IP周边制造商也赚得盆满钵满。据《每日经济新闻》报道,制作影片宣发物料和票根、毛巾、衣服、护腕、爆米花桶等特典产品(附赠的周边产品)的天岸创奇文化,投入几百万元制作的电影周边一两天就卖空了,这让天岸创奇文化很遗憾一开始没有做更大的投入。
80后男性是《灌篮高手》的观影主力。据猫眼对该片“想看”人群的分析,男性观众占比61.2%,30岁以上观影人群占比高达72.2%。
在近几天的电影院里,经常能看到三五成群、穿着球衣的中年男性在人群中来回穿梭;在社交媒体上,他们的观影短视频获得了病毒式传播,借由电影感怀青春的文字也随处可见。
“如果《灌篮高手》票房惨败,我会不由自主地想到我是不是也已经过时,我喜欢的东西已经没人看了,这让我有点不甘心。”影评人“本来老六”在一次直播中表示,《灌篮高手》这个IP对他的意义,已经超过电影本身。
情怀是关键词
情怀,是支撑老男孩们走进影院的一大动力。
在动漫界,《灌篮高手》有着划时代的影响力:“日本文化厅媒体艺术一百选”中排名第一,漫画家、评论家、书店店员、读者总选漫画史五十年排名第一,集英社《周刊少年Jump》史上销量最好,连载期间霸占封面时间最长……
1993年,《灌篮高手》被改编成动画,在1995年被引进中国,塑造了一代人的青春记忆。1996年,《灌篮高手》动画版完结,一句“全国大赛见”让粉丝记了27年。在蔡公明看来,对粉丝们而言,没有等来全国大赛,就好像没有跟自己的青春好好告别,他们一定需要一个释放的契机。
《灌篮高手》电影版,就是这样一个契机。
4月15日,《灌篮高手》上映前5天,路画影视花费百万,在北京大学的邱德拔体育馆举办了一场容纳4000人的首映礼,观众包括学生、媒体和粉丝,还有大鹏、刘昊然、俞白眉等演艺圈人士。
首映现场被布置成专业的篮球比赛场地,湘北队的球衣高悬,篮球场画线一比一还原了动画版场地。中影CINITY还专门为这次首映研发和定制了一块27米的巨幕和适合体育馆的环绕音响系统。
在电影的放映过程中,每一个进球都伴随着现场山呼海啸般的掌声和呐喊,宛如置身篮球赛现场。首映礼的最后,全场4000人一起合唱了《好想大声说爱你》。
电影营销人博宇告诉雪豹财经社,这场首映礼对于《灌篮高手》热度发酵非常关键。《灌篮高手》档期并不占优,4月20日周四上映,23日周末调休,只有周五、周六有票房冲高的机会。紧接着一周后是五一档期,新片来势汹汹,如果《灌篮高手》票房不能起飞,那么排片将不占优势。
用一场充满仪式感的首映礼造势,调动观众情怀,可以迅速积聚关注度。这场首映礼不仅在中文互联网刷屏,还扩散到了日本和韩国的社交媒体,引得不少当地网友羡慕。 在口碑发酵带来的第二波热度中,情怀仍然是关键词。
在豆瓣上,《灌篮高手》评分高达9.0,其中不少评论并不是评价电影本身,而是在宣泄情怀:“看电影途中流的眼泪大概有一半是——啊,我终于走到了这里。”“30年过去了,故事里的少年仍是少年,而我已经成为了他们眼里的欧巴桑(大叔)。”“十几岁模糊的脸,九十年代的夏风,什么也不会带走……”
当人们谈起《灌篮高手》,谈论的往往是自己的年少经历。 在人文艺术博主“一头萌鹿”看来,这是另一种形式的打破“第四堵墙”。(编者注:在室内剧场中,一般写实的室内景只有三面墙,沿台口的一面不存在的墙,被视为“第四堵墙”。观众在电影、电视节目中出现,可以被看作是“打破第四堵墙”。)
电影《灌篮高手》中一位替补队员有一句台词,“能加入湘北太好了!”而对粉丝们来说,“我的青春里有《灌篮高手》太好了!”尤其是面对刚刚步入中年的80后粉丝,这种“情怀杀”一击必中。
在电影摄影师、广告导演邓璐看来,《灌篮高手》这样的IP就像掩埋已久的“时光胶囊”,时隔多年再打开,其中藏着的情绪和能量扑面而来。
只不过,像这样拥有广泛国民度、且未被过度开发的IP屈指可数,能诞生动漫超级IP的时代也已经一去不返。
在大多数80后、90后的童年生活中,传阅漫画、蹲守在电视机前看动画片,是最主要的娱乐形式,樱木花道和流川枫因此成为了一代人的集体记忆。但而今娱乐方式分众化、碎片化,短视频、游戏、电视剧、社交媒体等分散了年轻人的注意力和时间,国民级IP越来越难出现。
愿意花钱为情怀买单的“老男孩”们,还能等来下一个《灌篮高手》吗?
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