文|娱乐硬糖 魏妮卡
编辑|李春晖
虽然众人还没机会看胡歌、大鹏的新片,但俩人携手在第25届上海国际电影节拿下金爵奖影帝的新闻,还是在娱乐圈激起千层浪——尤其是改变了同辈的电影中生格局,又引发了一轮电影咖重排座次的讨论。
除此之外,硬糖君更感慨的是,令两人拿奖的电影分别出自两位新导演之手。可仔细一看两位导演的背景,又并非初出茅庐的新人。其中,《不虚此行》导演刘伽茵是现任北京电影学院文学系副教授,《第八个嫌疑人》导演李子俊则是多部知名港片的副导演。
真论起二人身份,不是混京圈的,就是港圈的“新导演”。这不免让硬糖君想到此前对新一代导演的观察:不混地域圈子、没有背景与资源的导演似乎很难出头。但行业的新导演“活水”只能从已经权力固化的老圈子中来吗?或许还有不一样的源头?
比金爵奖更早落下帷幕的上影节电影创投,提供了另一种答案。熟悉电影创投的观众应该知道,每年大大小小的创投很多。一般来说分为两类:纯剧本阶段的初创项目,和拍了样片、短片的发展中项目。一句话,新导演在创投领域的敲门砖,更多是作品。
每年都有很多电影公司赞助上影节的创投项目,有的公司还持续了很多年。资本愿意持续花钱做这件事,一定不是慈善家,而是切实在寻找有潜力的新导演。
今年的上影节创投又格外受到行业关注。因为延期一年,今年上影节创投收到的作品数量有所增加,多达679个有效项目申报。一番激烈角逐后,33个项目入围本届上海国际电影节电影项目创投。
最终,14个项目瓜分了12项荣誉。其中,有8项荣誉来自8家电影公司的赞助与评选,包括观众熟悉的坏猴子、万达电影、阿里影业等。创投这条路,能成为“无门无派”新导演的一场公平“高考”吗?
无背景新导演最公平上升路径
细数国内这些年混出头的新导演,会发现影视圈的阶层固化确实挺严重。身居高位的导演,基本是知名演员、名人转导演。其他的,要么是混喜剧圈,要么是名导扶持计划出来的。总之就是要混圈子、有人脉。
但在电影创投上,新导演可以靠作品说话。当然问题也不是没有,比如在筛选项目的标准上,因为每年找来的评委都是圈内人,也不乏可能会有“关系户”入围,或是评委顾虑到人情关系而有所偏袒。
事实上,各种各样的创投也会难免落入电影圈“阶层固化”的局面,失去真正选拔新人导演的作用。上海国际电影节在2019年推出了致力于电影新人孵化的创投训练营SIFF NEXT,似乎正是想尝试打破僵局。2023年,计划招募约20位来自华语地区多个专业背景(制片、编剧、导演)的学员。
创投训练营SIFF NEXT向今年的上影节创投输送了三名新导演——王凯旋、佘泽雨、张嘉运。他们既不是毕业于北电或者中戏,也不是混京圈或者港圈,而是其他社会背景、其他院校的彻彻底底“圈外”新导演。
没有背景的新导演,在上影节看到了出头的希望。虽然入围创投之后,新导演有了和大公司、大制片聊合作的机会,也算是换了种方式进圈——搭上资本和拓展人脉。但不可否认,这是“圈外”新导演目前最公平的上升路径。
同时,创投也是很多独立电影厂牌运作电影的方式。很多独立电影厂牌因为资金不够支撑完导演拍完作品,便会带着“样片”或未完成的片子去创投找大的资方进入,这也是独立电影厂牌难得与大公司平等谈合作的机会。
比如,独立电影厂牌工厂大门已经带着多个项目闯荡过创投,并成功孵化出顾晓刚的《春江水暖》、魏书钧的《永安镇故事集》等作品。第24届上影节创投,他们的导演陈延企作品《一日游》获得制作中推荐项目奖。本届上影节,又有导演高鸣作品《两个时区》成为评委会特别推荐项目。
当前行业里,创投项目流产的不胜枚举,但上影节创投项目拍成率却是出奇的高。自2007年上影节创投设立以来,已成功举办15届,见证87个项目进入制作,其中有44部影片入围A类电影节,共计63部影片实现院线上映。
这其中亦不乏观众熟悉的高分作品,比如张猛的《钢的琴》、韩杰的《Hello!树先生》;还有很多备受圈内认可的导演,最初作品也是从创投走出来。比如,陈正道的《幸福额度》、徐浩峰的《师父》、徐昂的《十二公民》。
“把项目拍出来”难在哪?
电影创投的意义,除了选拔优秀作品与新导演,还有最重要的功用——“找钱”。
新导演和大公司、资方通过创投的平台搭上线后,无论双方再舌灿莲花、艺术共鸣,最终还是需要达成共识、愿意敲下投资的合约,把关于“钱”的事落定。
而实际上,很多大公司投了十几二十万的创投奖金之后,并不一定代表会真的投资影片。
一是可能创投作品里,并没有真正符合电影公司内容规划的项目。大部分公司还是想寻找有商业潜力的作品,而很多创投作品太过文艺。但也不排除很多公司缺乏判断商业潜力的眼睛,卖到17亿票房的《人生大事》曾经在平遥创投洽谈多轮,只有联瑞聊到了最后。
二是公司评选作品的人和最终拍板投资的人,是两拨人。公司把奖颁给新导演,但项目最终不一定能通过公司拍板投资的人。毕竟一部新导演作品也是几百万的项目,有的甚至想要预算上千万。大部分公司在面临投资决策时,还是会趋于谨慎和保守。
第三问题也可能出在新导演自身,硬糖君听说过不少新导演和资方后续谈崩了的情况。比如,双方就预算成本、制作规划上出现分歧,种种不信任的情况出现,导致双方“分手”。不得不承认,会谈判技巧,既能谈高大上的艺术,又能掰扯商业回报的新导演,更容易成事。
当然,新导演因为入围创投,被更多的人看到后,也会面临很多诱惑。这时候,可能还有其他资方邀约去拍摄剧集或者其他项目,从而不得不暂缓自己的创投项目,毕竟执导剧集是一个很大金钱诱惑。
比如,2019年获得上影节创投单元“最佳青年导演项目”、“万达菁英+关注项目”的《凯迪拉克》导演王一寓,就曾接受剧集公司小糖人的邀约,开发剧集项目。
说来说去,每年大公司立项的大导演项目都有那么多,拍出来的也没几个,新导演项目能出来自然更不容易。因为毕竟眼下大环境如此,新导演项目需要承担的风险更大。要拍成创投项目,既需要有始有终的良心资本,也需要新导演对自己作品有足够大的执念。
评选体系需要“不一样”
对于一个新导演,拿着剧本去投创投,基本是逢奖必投。市面上大大小小的创投,也没有什么明确的差异化。
即使评委每年都在换,但很多创投入围的项目,整体都有点风格与形式过于单一。一览片名,就能感受到整体气质偏文艺片,很多关注个人成长的故事,视听语言很像“北电毕业作品”,学院派味道太浓。
而根据往年创投入围作品风格,又会吸引类似风格的新导演,或者有新导演去迎合这类风格。如此循环往复,很多创投作品掉入单一风格的窠臼里。
长此以往,令人眼前一亮的创投项目少之又少。要打破僵局,需要各个创投活动挖掘出自己的特色,让不同类型的新导演都能找到更好的归宿。而不是原本想拍轻松商业类型的导演,为了曲意迎合所谓的“创投风格”,刻意为自己作品注入严肃命题,反而沦为四不像。
硬糖君注意到,上影节的创投一直格外关注有商业潜力的项目。从今年入围的创投项目来看,类型多样、主题多元。比如,罕见的“怀旧复古”风格作品《夜奔》,奇幻元素的维语电影《闲云野鹤》,特殊女性题材电影《同桌妈妈》,聚焦都市职场危机的电影《没有影子的女人》,体育类型电影《第一次选择》,甚至还有融入武侠元素的《遥遥传》。
即使是气质偏文艺的项目,也有一些新鲜感。比如,荒诞喜剧《叁局两胜》、印度版“楢山节考”《虎腹之中》等等。
硬糖君此前在《如何定义“第八代导演”?》中也提到过,随着时代的变化,新一代导演本身就是一个创作视角更多元的群体,他们没必要把自己困在仇大苦深的传统命题里,他们可以提供给市场更多有趣、新颖的作品。
这不止需要新导演的才华与胆识,也需要各方创投活动去重新建立自己的评选体系。既要有一套差异化的标准,也要有一双识珠的慧眼。
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